100 bộ phim hàng đầu cho trẻ em 12 tuổi năm 2022

Học tiếng Anh qua phim ảnh là một cách tuyệt vời giúp trẻ vừa phát triển kỹ năng tiếng Anh, vừa được thưởng thức những câu chuyện ý nghĩa và những bản nhạc vui nhộn! Một số phụ huynh luôn mặc định rằng xem ti vi rất “vô bổ” và là “cái bẫy” khiến trẻ lười học hơn. Nhưng sự thật sẽ hoàn toàn ngược lại nếu cha mẹ biết cho con trẻ xem những chương trình phù hợp.

Xem phim là một cách để xem ngôn ngữ tiếng Anh được dùng như thế nào mà không cần tìm đến người bản xứ ở gần chúng ta. Chúng ta có thể dừng phim lại, xem lại bộ phim và tua lại bất kỳ phần nào tùy thích. Trong phim, con sẽ nghe được cách phát âm tự nhiên, từ vựng và ngữ pháp, thành ngữ thông dụng, từ lóng, được tiếp cận với nhiều giọng khác nhau. Thậm chí, con của bạn còn có thể học được nhiều thứ tuyệt vời hơn từ những câu chuyện thú vị và đầy cảm xúc. Hiện nay, có vô số bộ phim với những chủ đề khác nhau để lựa chọn, cha mẹ có thể dễ dàng tìm ra một bộ phim để giới thiệu hoặc bắt đầu cho các cuộc thảo luận cùng với con. Chủ đề có thể là một sự kiện lịch sử, một giai đoạn lịch sử hoặc văn hóa của một quốc gia bất kì trên thế giới. Tại Everest Education, chúng tôi sử dụng phim tiếng Anh như một công cụ giảng dạy tuyệt vời trong các lớp học dành cho trẻ!

Đa số trẻ em hiện nay tiếp xúc nhiều với những nội dung trực tuyến, vậy tại sao chúng ta không sử dụng kênh này như một phương tiện để trẻ học được nhiều thứ hơn? Dưới đây là 7 kênh phim hoạt hình thú vị giúp con cải thiện tiếng Anh vừa vui vừa dễ mà gia đình có thể tham khảo.

1. Charlie và Nhà Máy Sô cô la (Charlie and the Chocolate Factory)

(Phiên bản 1997 – 100 min) và (Phiên bản 2005 – 115 min)
(Được chuyển thể từ quyển sách của tác giả Roald Dahl)

Bộ phim nói về chủ đề gì: Câu chuyện kể về Charlie Bucket, một cậu bé chăm chỉ và đáng yêu được sinh ra trong một gia đình có thu nhập thấp. Gia đình cậu bé sống gần một nhà máy sô cô la nổi tiếng – Willy Wonka. Và không rõ lý do là gì, nhà máy đã ngừng hoạt động trong suốt nhiều năm. Một ngày nọ, Willy Wonka tuyên bố sẽ mở lại nhà máy trước sự ngạc nhiên của nhiều người, Willy còn tuyên bố sẽ mời năm đứa trẻ đến làm khách mời tại nhà máy nếu chúng giành được tấm vé vàng. Và Charlie chính là một trong năm đứa trẻ đã giành được một chuyến du lịch miễn phí cả ngày tại nhà máy sô cô la. Bộ phim này dựa trên quyển sách Charlie & The Chocolate Factory của tác giả Roald Dahl.

Tại sao bộ phim lại là lựa chọn tuyệt vời dành cho trẻ: Dựa trên quyển sách nổi tiếng của Roald Dahl, bộ phim đã thu hút khán giả ở khắp mọi nơi không chỉ với vai diễn tuyệt vời của các nhân vật, mà còn bởi vì tác phẩm đã giúp cho người xem được đắm chìm trong một thế giới kỳ ảo. Cách viết của Dahl rất rõ ràng và gần gũi với trẻ em, cho đến tận bây giờ, những tác phẩm của ông vẫn rất được yêu thích. Từ vựng, ngôn ngữ mà ông sử dụng có phần phức tạp và khó nhớ hơn so với những quyển sách của Seuss, nhưng những minh họa xuyên suốt trong câu chuyện sẽ giúp trẻ làm rõ vấn đề. Ngoài ra, mặc dù học sinh có thể gặp khó khăn với một số từ vựng nhất định, nhưng đây chỉ là giai đoạn khởi đầu, em chỉ cần đọc ý chính và hiểu những từ vựng mình chưa biết qua ngữ cảnh. Cha mẹ hãy nhớ dặn con không cần phải hiểu từng từ trong câu, chỉ cần đoán và hiểu ý chính của đoạn hội thoại thôi.

Tầm quan trọng và sự lan tỏa tinh thần ngay thẳng, liêm chính cũng là yếu tố làm nên sự thành công của bộ phim. Khi Charlie giành được tấm vé vàng để vào nhà máy socola Willy Wonka, cậu bé có mọi cơ hội để tiết lộ bí mật của nhà máy và thoát khỏi cảnh nghèo khó. Nhưng cậu bé vẫn trung thực, thật thà và giành được giải thưởng lớn nhất. Khi những đứa trẻ bắt đầu lớn lên, cha mẹ sẽ khó khăn hơn một chút trong việc giúp trẻ thấy được tầm quan trọng của sự trung thực và thành thật, nhưng phụ huynh hãy yên tâm vì một bộ phim như thế này sẽ ảnh hưởng rất lớn đến tư duy và sự phát triển nhân cách của trẻ.

Độ tuổi phù hợp: Trẻ từ 8 tuổi trở lên

2. Trở Về Tương Lai (Back To The Future)

(Phiên bản 1985 – 116 min)

Bộ phim nói về chủ đề gì: “Back to the Future” là bộ phim kể về Marty McFly, cậu bé 17 tuổi tình cờ bị quay về quá khứ 30 năm trước nhờ vào cỗ máy du hành thời gian được phát minh bởi một nhà khoa học. Bộ phim đã kể lại cách cậu bé tìm đường trở về tương lai bằng cách vừa tạo điều kiện, tác hợp cho cha mẹ mình thời trẻ gặp gỡ và yêu nhau vừa cố gắng chứng minh cho họ thấy về sự tồn tại của những phát minh khoa học trong tương lai.

Tại sao bộ phim lại là lựa chọn tuyệt vời dành cho trẻ:  “Back to the Future” là thể loại phim khoa học viễn tưởng phiêu lưu, đây sẽ là một bộ phim tuyệt vời giúp trẻ học tiếng Anh. Bộ phim có thể khó hiểu đối với trẻ nhỏ nhưng hoàn toàn phù hợp với học sinh tiểu học và trung học cơ sở. Những cuộc trò chuyện trong phim rất đơn giản và trẻ có thể học được giọng tiếng Anh bản ngữ qua các câu thoại của các nhân vật trong phim.

Những đứa trẻ lười học sẽ chú ý đến một bộ phim nếu chúng thích câu chuyện và nhân vật trong đó. Một gợi ý khá hay là hãy cho trẻ xem những bộ phim có phụ đề trước để giúp trẻ hiểu hết nội dung phim. “Back to the Future” là một câu chuyện đầy cảm hứng, mang tính giải trí cao và nêu cao tinh thần chiến đấu của Marty McFly trong chuyện cậu cố gắng chống lại dòng thời gian để bảo vệ tương lai của mình mà không làm xáo trộn quá khứ. “Back to the future” cũng đã giành được giải Oscar năm 1986 cho “Biên tập hiệu ứng âm thanh xuất sắc nhất”.

Độ tuổi phù hợp: Trẻ từ 10 tuổi trở lên

3. Spellbound

(Phiên bản 2002 – 97 min)

Bộ phim nói về chủ đề gì: Bộ phim kể về tám người Mỹ trẻ tuổi tranh nhau danh hiệu vô địch “National Spelling Bee”, điều này đã chỉ ra thực tế khốc liệt trong các cuộc thi học thuật.

Tại sao bộ phim lại là lựa chọn tuyệt vời dành cho trẻ: Bộ phim tài liệu giải trí này chính là nguồn cảm hứng cho mọi người và nó thực sự rất hấp dẫn. Con bạn sẽ không thể cưỡng lại sự thu hút bộ phim khi theo dõi quá trình tám bạn nhỏ cùng tranh đua thứ hạng với đối thủ cho đến khi các em vào được chung kết. Đó chính là một cuộc cạnh tranh quyết liệt để trở thành người giỏi nhất. Bộ phim truyền tải những thông điệp về sự cần cù, tinh thần thể thao, sự hy sinh và những phần thưởng đạt được khi mình theo đuổi giấc mơ. Sau khi xem “Spellbound”, trẻ không những có thể tăng cường vốn từ vựng của mình mà còn học được cách đánh vần một số từ cực kỳ khó. Thậm chí, trẻ còn có thể yêu thích môn đánh vần nữa!

Độ tuổi phù hợp: Trẻ từ 8 tuổi trở lên

4. Thế Giới Đồ Chơi (Toy Story)

(Phiên bản 1995 – 81 min),  (Phiên bản 1999 – 92 min), (Phiên bản 2010 – 103 min), (Phiên bản 2019 – 100 min)

Bộ phim nói về chủ đề gì: “Toy Story” là một trong những bộ phim hoạt hình giáo dục hay nhất dành cho trẻ em, và được nhiều bé trai yêu thích. Tất nhiên, “Toy Story” cũng là một lựa chọn không tệ để giúp con học tiếng Anh. Đây là một loạt phim hoạt hình kể về “cuộc sống bí mật của những món đồ chơi” khi vắng mặt chủ nhân. Mỗi một món đồ chơi đều có một câu chuyện riêng, và ba mẹ có thể chọn ra những loại cụm từ khác nhau cho trẻ học liên quan đến không gian, cao bồi, khủng long, binh lính, truyện cổ tích và nhiều hơn nữa. Với nhân vật đồ chơi đa dạng, chắc chắn hầu hết trẻ em đều sẽ bị thu hút và lôi cuốn đến không thể rời màn hình.

Tại sao bộ phim lại là lựa chọn tuyệt vời dành cho trẻ: Chúng tôi đề xuất bộ phim này cho những bé vừa bắt đầu học tiếng Anh. Cả bốn phần của bộ phim “Toy Story” đều rất tuyệt vời, tuy nhiên, phần thứ hai lại có vẻ đặc biệt hơn ba bộ phim còn lại. Lý do là vì? Tác giả rất thông minh khi mở rộng ý nghĩa câu chuyện hướng đến tình cảm gia đình cùng với việc giải thích các khái niệm về lòng trung thành và tình bạn. Bọn trẻ sẽ rất thích thú khi hiểu được lý do tại sao “Woody” quyết định tìm lại tất cả các món đồ chơi cũ – những thành viên mà anh ấy đã xem như gia đình của mình – ngay cả khi anh ta đã thuộc về một thế giới khác và có thể sẽ có một cuộc sống tốt hơn họ. Và tình bạn mà Buzz và Woody chia sẻ cũng dạy trẻ hiểu về tầm quan trọng của tình bạn.

Độ tuổi phù hợp: Trẻ từ 5 tuổi trở lên hoặc ngay cả trẻ mẫu giáo

5. Vua Sư Tử (Lion King)

(Phiên bản 1994 – 88 min)

Bộ phim nói về chủ đề gì: Câu chuyện kể về một chú sư tử tên là Simba, con trai duy nhất và là người kế vị của Vua Mufasa. Tuy nhiên, chú Scar của Simba, kẻ luôn đem lòng ganh ghét chính anh của mình, âm mưu giết chết cả cha con Simba để chiếm lấy vương quốc.

Thật không may là chỉ Mufasa bị giết, trong khi Simba đã trốn thoát được. Cảm thấy có trách nhiệm với cái chết của cha mình, Simba chạy trốn khỏi vương quốc. Nhưng khi đến tuổi trưởng thành, anh phát hiện ra âm mưu của người chú và bắt đầu cuộc hành trình đòi lại vương quốc từ Scar.

Tại sao bộ phim lại là lựa chọn tuyệt vời dành cho trẻ: Chỉ có một lý do giải thích cho việc vì sao “Lion King” lại là bộ phim xứng đáng nhận được giải thưởng Viện Hàn lâm. Đây là một trong những bộ phim giáo dục hàng đầu dành cho trẻ em, chứa những bài học ý nghĩa về danh dự và trách nhiệm. “Lion King” đưa ra một thông điệp mạnh mẽ: Chúng ta rồi sẽ tìm được đường về đích dù cho hành trình có khó khăn và nhiều cản trở. Simba là một nhân vật mà trẻ sẽ thích ngay từ cái nhìn đầu tiên. Trẻ sẽ được chứng kiến hành trình chú sư tử lớn lên, đối mặt với những rắc rối và quay trở về quê hương, đòi lại những gì thuộc về mình. Câu chuyện dạy cho trẻ về tầm quan trọng và sự vô hạn của tình yêu và tình bạn. Cuối cùng, câu chuyện giúp con có cái nhìn thoải mái, và tâm lý bình tĩnh hơn khi phải đối mặt với bất kỳ vấn đề khó khăn nào, đây còn là động lực để giúp con kiên trì đi đến cuối cùng và giành chiến thắng.

Độ tuổi phù hợp: Tất cả mọi đứa trẻ chắc hẳn đều thích bộ phim này, nhưng trẻ từ 8 tuổi trở lên sẽ thấu hiểu nội dung tốt hơn.

6. Kẻ đánh cắp Giáng Sinh (How the Grinch Stole Christmas!)

(Phiên bản 1996) (Phiên bản 2000) (Tác phẩm của tác giả Dr. Seuss)

Bộ phim nói về chủ đề gì: Trong một tác phẩm được chuyển thể trực tiếp từ câu chuyện về những đứa trẻ yêu dấu của nhà văn Dr.Seuss, kẻ “xanh lè có vẻ mặt cáu kỉnh” tên Grinch quyết định hủy hoại Giáng sinh của những người dân sống trong thị trấn Whoville. Grinch đến từ một ngôi nhà trên đỉnh núi và bất đắc dĩ phải tham gia cùng với chú chó xui xẻo của mình – Max, chúng lẻn vào thị trấn, đánh cắp tất cả quà cáp và đồ trang trí trong làng để người Who không còn gì chơi lễ.

Tuy nhiên, “kẻ xấu xa hay cáu bẳn” đã vướng phải một nút thắt lớn trong kế hoạch khi anh đụng độ phải cô bé đáng yêu chỉ mới 6 tuổi, Cindy Lou Who, và điều này đã để lại cho Grinch một bài học đắt giá về tình cảm: Giáng Sinh không nằm trong đồ trang hoàng rực rỡ, mà ngày lễ đó thuộc về trái tim của mỗi người.

Tại sao bộ phim lại là lựa chọn tuyệt vời dành cho trẻ: Những cuốn sách và những vần thơ ngớ ngẩn, đáng yêu của nhà văn Dr.Seuss đã đem lại niềm vui cho nhiều trẻ trong nhiều thập kỷ qua. Những tác phẩm của Dr.Seuss hoàn toàn phù hợp với trẻ em và những bé mới bắt đầu học tiếng Anh. Với những câu chuyện tuyệt vời được tạo ra từ những nhân vật kỳ ảo và có vẻ ngoài khác biệt, Seuss đã sử dụng ngôn ngữ rất sáng tạo, có thể được liệt kê vào danh sách “từ ngữ mới” do ông phát minh ra. Ngôn ngữ, vần và nhịp điệu của câu chuyện thật sự rất thú vị và có thể giúp học sinh học cách phát âm một cách tuyệt vời.

Độ tuổi phù hợp: Trẻ từ 8 tuổi trở lên

7. Harry Potter

Đương nhiên, chúng ta không thể không kể đến “Harry Potter”

Bộ phim nói về chủ đề gì: Bộ phim kể về cuộc phiêu lưu của cậu bé phù thủy Harry Potter. Đây là một tác phẩm không thể bỏ qua cho mọi lứa tuổi, chứ không chỉ dành riêng cho những đứa trẻ muốn học tiếng Anh! Tất cả các nhân vật chính đều đi học ở ngôi trường phép thuật Hogwarts. Thế giới phù thủy của Harry Potter có hẳn một lịch sử riêng, cũng như chứa đựng muôn vàn những sinh vật đặc biệt . Xuyên suốt câu chuyện, nữ nhà văn nước Anh – J.K. Rowling sử dụng ngôn ngữ rất đa dạng, không chỉ là những từ vựng tiếng Anh cơ bản, mà còn là những từ ngữ của thế giới pháp thuật do bà tự tạo ra. 

Ví dụ, ‘Muggle” là một từ dùng để chỉ “những ai không thể thi triển phép thuật”, và tất nhiên nó mang nghĩa xúc phạm và không tôn trọng họ. Có tận tám bộ Harry Potter dựa trên bảy cuốn sách của J.K. Rowling, nhưng tốt nhất là hãy bắt đầu từ phần đầu tiên “Harry Potter và hòn đá phù thủy”.

Tại sao bộ phim lại là lựa chọn tuyệt vời dành cho trẻ:  Harry Potter luôn đứng đầu trong danh sách những bộ phim hữu ích bổ trợ cho việc học tiếng Anh, cả trẻ nhỏ lẫn người lớn đều yêu thích nội dung và ý nghĩa câu chuyện. Bộ phim hấp dẫn tất cả các lứa tuổi vì nó có phép thuật, hành động, có hồi hộp và cả lãng mạn. Harry Potter có rất nhiều triết lý để con rút ra những bài học giá trị. Không chỉ có phép thuật, đó còn là những bài học cuộc sống chứa đựng trong quyển sách. Một nghiên cứu gần đây được công bố trên Tạp chí Tâm lý học xã hội ứng dụng đã cho thấy, tác phẩm của J.K. Rowling đang giúp con cái chúng ta hiểu được: tại sao lại không cần bất cứ định kiến nào trên thế giới. Nghiên cứu được chia thành ba phần riêng biệt chỉ ra rất rõ ràng: Những đứa trẻ đọc Harry Potter có cái nhìn bao dung hơn những đứa trẻ chưa từng say đắm trong những những cuộc phiêu lưu Hogwarts.

Độ tuổi phù hợp: Trẻ từ 8 tuổi trở lên

Tạm kết

Sự phát triển của một đứa trẻ không chỉ phụ thuộc vào sách vở và trường lớp, thời gian vui chơi và phim ảnh có sự tác động không nhỏ đến sự phát triển của con. Những bộ phim giáo dục thú vị và bổ ích có thể giúp trẻ phát triển một cách toàn diện nhất. Mỗi bộ phim đều mang lại những bài học quan trọng khác nhau trong cuộc sống mà thầy cô hay ba mẹ đều không thể dạy và cũng chẳng thể tìm thấy qua sách vở. Những bộ phim hay có thể truyền đạt những bài học đạo đức tuyệt vời, đồng thời các kỹ năng ngôn ngữ của trẻ cũng sẽ được cải thiện tốt hơn. Vì vậy, sau này, ba mẹ đừng ngăn con xem phim nữa nhé! Thay vào đó, hãy đồng hành cùng con bằng cách chọn cho trẻ những bộ phim thật hay và ý nghĩa!

Tại Everest Education, chúng tôi cho trẻ xem phim tiếng Anh như một phương pháp dạy học hiệu quả. Thông qua việc xem phim tiếng Anh,trẻ có thể khám phá nhiều điều thú với bạn bè của mình và có cơ hội để bàn luận về hoàn cảnh cũng như cảm xúc của từng nhân vật. Đó cũng là cách học sinh của Everest Education sử dụng để nâng cao khả năng tiếng Anh của mình.

Có những người ngoài kia chưa bao giờ nhìn thấy cô dâu công chúa. Họ & nbsp; đi bộ giữa chúng ta, giữ công việc, đóng góp cho xã hội, và & nbsp; nói chung & nbsp; sống hạnh phúc, bán hàng hoàn thành. Nhưng thì thầm một "mawage" hoàn hảo theo hướng của họ trong & nbsp; một đám cưới, và cái nhìn chằm chằm hoặc tiếng cười ngượng ngùng kết quả sẽ phơi bày một điểm mù văn hóa pop không thể tưởng tượng được. Ai đó đã thất bại khi họ lớn lên.

20th Century Fox

Tín dụng: Jesse Cowell/Kênh chết tiệt của tôi

Theo nhiều cách, đã quá muộn đối với họ, nhưng chúng ta vẫn có thể cứu thế hệ tiếp theo. Danh sách này là một điểm khởi đầu. Đây không phải là bộ phim trẻ em "hay nhất" 55, cũng không phải là một bản tóm tắt các viên đá quý ẩn. Thay vào đó, đó là một giáo trình hướng dẫn sinh tồn của các bộ phim mà tất cả chúng ta cần biết để có thể nói cùng một ngôn ngữ văn hóa đại chúng, & nbsp; được liệt kê theo thứ tự khi chúng có thể được giới thiệu tốt nhất. Bắt đầu với bộ phim A & nbsp; là một giới thiệu hoàn hảo về thế giới điện ảnh và kết thúc & nbsp; với một & nbsp; đó là một & nbsp; lý tưởng & nbsp; để đưa ra quyết định xem phim của riêng họ.

Đây là những khối xây dựng điện ảnh cho những người sành bộ phim trong tương lai; Những người đam mê phim đã có thể duyên dáng từ một ấn tượng của George Bailey thành một cuộc tranh luận đầy tinh thần về việc Han Solo có bắn trước hay không. Bạn biết ... những thứ quan trọng.

Bắt đầu với:

1. Bộ phim Muppet (1979)The Muppet Movie (1979)

G, 95 phút., Đạo diễn James Frawley

Đóng vai chính Muppets, Charles Durning

Muppets là một nơi hoàn hảo để bắt đầu giáo dục văn hóa đại chúng của một đứa trẻ, và điều quan trọng là phải rửa tội cho chúng với sản xuất ban đầu của Jim Henson trước khi đi vào các tính năng Muppet tiếp theo. Từ lúc Kermit hát "Kết nối cầu vồng" từ một bản ghi vào đầm lầy của anh ấy, một bài hát bạn sẽ không bao giờ mệt mỏi khi nghe người trẻ tuổi của bạn hát đi hát lại với cuộc phiêu lưu xuyên quốc gia Hollywood, nơi anh ấy gặp gỡ những người bạn Muppet của mình và eludes một người ăn thức ăn nhanh tàn nhẫn (Durning), bộ phim Muppet là một loại thuốc bổ sung rực rỡ cho tất cả những điều tuyệt vời mà phim có thể có. Thật là vui nhộn, thông minh, ngọt ngào, âm nhạc, và tràn đầy tình yêu và tình bạn, và người duy nhất hạnh phúc hơn con bạn lần đầu tiên xem Muppets sẽ là bạn nhìn họ cười và mỉm cười mọi lúc. Trẻ em sẽ thích nó khi chúng 4 tuổi, và yêu nó nhiều hơn nữa hoặc ít nhất là theo một cách khác, sâu sắc hơn, khi chúng 12.

2. Toy Story (1995)Toy Story(1995)

G, 81 phút, đạo diễn bởi John Lasseter

Đóng vai chính của Tom Hanks và Tim Allen

Hook 'em on & nbsp; Toy Story bây giờ để họ có thể cảm thấy thích thú khi bạn cho họ & nbsp; Toy Story 3 trong 15 & nbsp; nhiều năm. Đùa! . . như & nbsp; các cặp vợ chồng kỳ quặc không phù hợp (buzz và woody, được Allen và Hanks lên tiếng hoàn hảo), những người đàn ông hàng đầu (một lần nữa, các tài liệu tham khảo văn hóa (sẽ đi thuyền trên đầu), những người bắt được ("đến vô cùng, và hơn thế nữa!") và (thực hiện một cách thú vị) vị trí sản phẩm. & nbsp; nó cũng có nhịp độ nhanh và đóng gói đủ để thưởng cho việc xem lại xem một điều tốt, xem xét tần suất & nbsp; họ sẽ muốn xem nó. & NBSP; Yêu Randy Newman. Bushillary Busis

3. Làm thế nào Grinch lấy trộm Giáng sinh! (1966) (1966)

Chưa được đánh giá, 26 phút, đạo diễn bởi Chuck Jones

Với sự tham gia của Voice of Boris Karloff

Trẻ em sẽ bắt gặp những con cá voi trong cuộc sống của chúng trong các bộ phim khác, ở trường, tại nơi làm việc, bạn! (Cuối cùng họ có thể vấp ngã trên một carol Giáng sinh của Dickens và tạo ra một kết nối văn học.) Dựa trên câu chuyện kinh điển của Tiến sĩ Seuss, đó là một trong những chương trình truyền hình Giáng sinh được yêu thích nhất, và tường thuật ngon miệng của Boris Karloff sẽ in dấu Những dòng phim ngắn nhất về tiềm thức thời thơ ấu. Bạn không nhất thiết cần phải cấm hoàn toàn phiên bản 2000 với Jim Carrey, nhưng giới thiệu rằng sự thích ứng hành động trực tiếp tầm thường đầu tiên là căn cứ cho than trong kho của bạn. —J.L.

4. Babe (1995) Babe(1995)

G, 89 phút., Đạo diễn Chris Noonan

Diễn viên chính James Cromwell, Magda Szubanski và giọng nói của Christine Cavanaugh

Babe chứa một bài học đạo đức tuyệt vời ẩn giấu dưới sự phiền nhiễu của những con vật trang trại nói chuyện đáng yêu: Hãy trung thực với chính mình và gắn bó với những người khác đang làm điều tương tự. Nó dạy cho trẻ em rằng các gia đình có thể có đủ hình dạng, kích cỡ và giống chó và anh chàng nhỏ bé trong trường hợp này, một con lợn Runt muốn chăn cừu, không phải lúc nào cũng hoàn thành lần cuối. Nhưng Babe không cần thiết chỉ vì trường học của nó 101 bài học cuộc sống; Đó là một trải nghiệm xem cảm xúc đầu nguồn do sự tách biệt của các gia đình động vật và một bộ phim khối xây dựng cho các tài liệu tham khảo văn hóa đại chúng sẽ tồn tại suốt đời. "Giáng sinh có nghĩa là tàn sát!" là một lời kêu gọi chống kỳ nghỉ đến vũ khí, trong khi "điều đó sẽ làm, lợn" mãi mãi sưởi ấm trái tim của trẻ và già. Perlman Perlman

5. Mary Poppins (1964) Mary Poppins (1964)

G, 139 phút., Đạo diễn Robert Stevenson

Diễn viên chính Julie Andrew, Dick Van Dyke và David Tomlinson

Mặc dù lý do tại sao Mary Poppins tồn tại trên màn ảnh rộng còn nhiều hơn so với thậm chí cứu ông Bankscan mô tả, nhưng sự thật là, điều kết thúc trên màn hình đã trở thành một mặt hàng chủ lực thời thơ ấu. Đó là một người quyến rũ cổ điển thuộc về mọi thế hệ, và thực tế nó hoàn hảo theo mọi cách, từ những phẩm chất đơn lẻ của nó (bạn biết rằng bạn cần con cái của bạn để bám vào một bài hát không đông đúc tại một số điểm) Kid chỉ cố gắng để có được sự chú ý của cha mẹ quá bận rộn. Julie Andrew chắc chắn sẽ đóng một vai trò chính trong thập kỷ đầu tiên của con bạn, và cuối cùng chúng có thể bị thu hút bởi toàn bộ khái niệm "Fly A Diều" này. Cấmlindsey Bahr

6. Beauty and the Beast (1991)(1991)

G, 90 phút., Đạo diễn Gary Trousdale, Kirk Wise

Với sự tham gia của giọng nói của Paige O'Hara và Robby Benson

Về mặt thời gian, Belle đến sau Ariel và nhiều thập kỷ sau các công chúa Disney ban đầu, như Bạch Tuyết, Lọ Lem và Người đẹp ngủ trong rừng. Nhưng nếu con bạn sẽ được truyền giáo bởi máy tiếp thị công chúa Disney, Belle là nơi để bắt đầu. Độc lập mãnh liệt và với một tình yêu tuyệt vời của những cuốn sách, cô ấy là một phụ huynh mô hình vai trò công chúa có thể chứng thực. Thêm vào đó, bộ phim hoạt hình đầu tiên được Academy cho các bức tranh hay nhất có tính năng phi thường, nhạc dừng lại "" Be Our Guest "," Beauty and the Beast ", làm bộ phim không chỉ là một khối xây dựng thiết yếu cho hoạt hình vừa chớm nở Nhưng một phần giới thiệu hàng đầu về nhạc kịch. STRECKER STRECKER

7. Nàng tiên cá nhỏ (1989) The Little Mermaid(1989)

G, 83 phút., Được đạo diễn bởi Ron Clements và John Musker

Với sự tham gia của giọng nói của Jodi Benson, Samuel E. Wright và Pat Carroll

Của bạn, một người nhỏ bé không thể không biết, biết hoặc quan tâm rằng âm nhạc hoạt hình rực rỡ này của bạn đã mở ra sự khởi đầu của thời kỳ Phục hưng & NBSP của Disney, nhưng đứa trẻ & nbsp; Tóc), nhân vật phản diện đáng sợ (Ursula của Carroll, một trong những kẻ bất lương quỷ quyệt nhất trong Disney Canon), và, hầu hết, các bài hát Insta Classic của nó, tạo nên những gì có thể là nhạc phim hoàn hảo nhất của hãng phim. & NBSP; Mermaid nhỏ cũng chứa một trong những chuỗi bị đánh giá thấp nhất của Disney: "Les Poissons", được thiết kế để thấm nhuần niềm đam mê suốt đời với sự silliness của Pháp. Thuyền buồm mượt mà, bơi lội. —H.B.

8. Tìm Nemo (2003)(2003)

G, 100 phút., Đạo diễn Andrew Stanton và Lee Unkrich

Với sự tham gia của giọng nói của Albert Brooks, Ellen DeGeneres và Alexander Gould

Nếu tìm Nemo không phải là bộ phim Pixar hay nhất, nó có thể là bộ phim đẹp nhất. Thế giới dưới biển là một vũ trụ rộng lớn, rực rỡ của chính nó, chứa đầy những sinh vật thuộc mọi hình dạng và màu sắc. Chính trong thế giới này, một người cha tuyệt vọng, một con cá chú hề tên Marlin (Brooks, là người hài hước về mặt thần kinh và thuyết phục về mặt cảm xúc khi anh ta ở trong các bộ phim hành động trực tiếp của mình), mạo hiểm để tìm thấy đứa con trai mất tích của mình, Nemo. Hợp tác với Dory (Degeneres) thách thức bộ nhớ (Degeneres), Marlin điều hướng Cá mập, một người còn có tên là Bruce (xem: Việc tạo ra hàm), và rùa thoải mái; Trong khi Nemo và một số "tù nhân" cứng rắn âm mưu một lối thoát tuyệt vời từ bể cá văn phòng nha sĩ. Phần thưởng: Con bạn sẽ học cách nói cá voi. CấmJacob Shamsian

9. Bong bóng đỏ (1956)(1956)

Không được đánh giá, 34 phút., Đạo diễn Albert Lamorisse

Diễn viên chính Pascal Lamorisse

Pixar là tất cả các danh sách này, vì vậy thay vì lên, nhìn lại bộ phim ngắn Pháp gần gũi ngon lành này, điều này đã truyền cảm hứng rõ ràng cho hình ảnh của một người đàn ông bị mang đi bởi một bó bóng bay cầu vồng. Mặc dù đối thoại và bối cảnh nước ngoài của nó, mong đợi những người xem trẻ bị mê hoặc bởi "tình bạn" quyến rũ giữa một quả bóng bay và một cậu bé, người phải bảo vệ thú cưng có thể sử dụng được của mình khỏi một loạt những kẻ bắt nạt. Chuỗi không khí cuối cùng một mình sẽ gửi trí tưởng tượng tăng vọt. —J.L.

10. Pinocchio (1940) (1940)

G, 88 phút., Đạo diễn Ben Sharpsteen và Hamilton Luske, et al.

Diễn viên chính giọng nói của Dickie Jones, Christian Rub và Cliff Edwards

Pinocchio không chỉ là phương tiện hoàn hảo để dạy cho một đứa trẻ tầm quan trọng của việc nói sự thật, mà còn là một bộ phim xuất sắc để mở ra những góc tối tối hơn trong trí tưởng tượng của chúng. Từ một con rối bằng gỗ, người đến với những cuộc phiêu lưu bên trong một con cá voi và trên một hòn đảo của những con trai bị nhầm lẫn, phiên bản của Disney trong Taly Tale của Disney pha trộn những hình ảnh đáng sợ với những điểm nổi bật tưởng tượng trở thành thương hiệu của Disney. Với Jiminy Cricket, trẻ em gặp giọng nói sẽ khiến chúng không gặp rắc rối, và khi anh hát, "khi bạn muốn có một ngôi sao", chúng sẽ nghe bài hát phát ra một đế chế tỷ đô. —J.P.

11. Annie (1982)Annie (1982)

G, 128 phút., Đạo diễn John Huston

Diễn viên chính Aileen Quinn, Carol Burnett và Albert Finney

Các nhà phê bình không bao giờ là người hâm mộ lớn của bản chuyển thể màn hình lớn này trong vở nhạc kịch Hit Broadway, nhưng các thế hệ trẻ em đã ghi đè lên phán quyết ban đầu đó. Annie là một cơ hội để nhìn thấy Dire, nếu bóng bẩy về các điều kiện kinh tế qua con mắt của những đứa trẻ có thể đói và không được yêu thích nhưng vẫn có đủ năng lượng để hát một số giai điệu hấp dẫn, bao gồm cả "đó là một cuộc sống khó khăn". Và Carol Burnett là người mẹ của cô đơn, cô đơn của trại trẻ mồ côi đổ nát có thể là lời giới thiệu đầu tiên của một đứa trẻ về một nhân vật phản diện thông cảm. SọNicole Sperling

12. Đứa trẻ (1921)The Kid (1921)

Không được đánh giá, 68 phút., Đạo diễn Charlie Chaplin

Diễn viên chính Charlie Chaplin và Jackie Coogan

Đừng để con bạn trải qua cuộc sống nói chung chỉ biết Charlie Chaplin là anh chàng với bộ ria mép Hitler. Cung cấp cho họ nền tảng để hiểu và đánh giá cao lịch sử điện ảnh với một trong những bộ phim cá nhân và dễ tiếp cận nhất của Chaplin. Chaplin's Tramp, cũng là một biểu tượng phim thiết yếu, tìm kiếm một đứa bé bị bỏ rơi trên đường phố và nuôi dạy anh ta như của riêng anh ta. Cậu bé đang phát triển (Coogan) giúp người đi bộ với doanh nghiệp sửa chữa cửa sổ của mình bằng cách đập vỡ các cửa sổ trong thị trấn cho đến khi các sự kiện cuối cùng đe dọa kế hoạch và mối quan hệ của họ. Kể chuyện có thể tinh vi hơn bây giờ, nhưng bộ phim này giữ được một sự kịch tính, hài hước, và cuối cùng là một cách giải trí rất lớn về tình trạng của Chaplin với tư cách là người biểu diễn hoàn hảo. Và, như tất cả các bậc cha mẹ đều biết, sự im lặng là vàng. —L.B.

13. Tường*E (2008)WALL*E(2008)

G, 97 phút, do Andrew Stanton đạo diễn

Diễn viên chính của Ben Burtt, Elissa Knight và Jeff Garlin

Muốn con bạn một ngày nào đó đánh giá cao tầm nhìn của Kubrick năm 2001 và phép thuật siêu phàm của Buster Keaton's Silent Classics? Không có gì khác ngoài các thiên tài tại Pixar, người đã tìm cách tạo ra một câu chuyện đơn giản, thanh lịch về tình yêu và hy vọng trong một dystopia ảm đạm với robot thu thập rác rưởi, xin chào, yêu thích của họ. Với xu hướng punchline-một phút của nhiều bộ phim hoạt hình hiện đại, 30 phút mở đầu gần như im lặng của Wall*E có vẻ khó khăn, nhưng hầu hết trẻ em đều bị biến đổi ngay từ đầu và sẽ tập thể dục các cơ bắp xem phim mà chúng chưa từng uốn cong trước đây. Đây là một câu chuyện ngụ ngôn về sự lãng phí và sức chịu đựng với một sự thật cực kỳ sâu sắc ở trái tim của nó. Họ sẽ sẵn sàng cho một cuộc phiêu lưu không gian ngay lập tức. —L.B.

14. & nbsp; Âm thanh của âm nhạc (1965)The Sound of Music (1965)

G, 174 phút., Đạo diễn Robert Wise

Diễn viên chính Julie Andrew và Christopher Plummer

Nhận con của bạn trước cổ điển này, Stat! Được sản xuất vào thời hoàng kim của vở nhạc kịch Hollywood, câu chuyện ngọt ngào, ấm lòng này về gia đình Von Trapp và lối thoát của họ khỏi Đức quốc xã ở Áo thời Wwii đã chịu đựng thử thách của thời gian. Supernanny-Supernanny của Julie Andrew là trái tim của bộ phim, biến một gia đình chiến binh thành một đơn vị gia đình quyến rũ, chu đáo thông qua những bài hát khó quên như "My Forthing Things", "Do-Re-MI" và "Edelweiss, "Và một số cách sử dụng sáng tạo của rèm cửa. Nó có thể không có nhiều lợi thế, mặc dù toàn bộ công việc kinh doanh của Đức Quốc xã, nhưng một thời thơ ấu với một điểm mù âm nhạc còn tệ hơn cả một con chó cắn, tệ hơn cả một con ong, tệ hơn là cảm thấy buồn. —L.B.

15. Vua sư tử (1994) The Lion King (1994)

G, 88 phút., Được đạo diễn bởi Roger Allers và Rob Minkoff

Với sự tham gia của giọng nói của Jonathan Taylor Thomas, Matthew Broderick, James Earl Jones và Jeremy Irons

Bảng những cuộc thảo luận học thuật về cách Vua sư tử là phiên bản Disneyfied của Shakespeare's Hamlet và chỉ để những đứa trẻ hòa mình vào chuỗi "Circle of Life" mở đầu, với những ấn tượng hoạt hình cũ, tuyệt đẹp của một vương quốc động vật châu Phi tươi tốt. Mặc dù hầu hết trẻ em bây giờ sẽ quen thuộc với truyền thống của Disney về những cái chết không đúng lúc, nhưng sự sụp đổ bạo lực của Mufasa không bị che giấu ngoài màn hình, khiến bộ phim trở nên mạnh mẽ hơn nhiều. Vì vậy, mong đợi một số giọt nước mắt lành mạnh sẽ đi cùng với tất cả âm nhạc và tiếng cười khi Simba quyết định "hay không là" Vua sư tử. —E.S.

16. Phù thủy xứ Oz (1939)

PG, 101 phút., Được đạo diễn bởi Victor Fleming

Diễn viên chính Judy Garland, Ray Bolger và Margaret Hamilton & NBSP; & NBSP;

Chắc chắn, sự thay đổi từ Kansas màu xám, xám xịt sang Glorious, Technolor Oz là một phép ẩn dụ cho sự kỳ diệu của việc làm phim, nhưng câu chuyện cổ tích Mỹ tinh túy này thậm chí còn quan trọng hơn như một loại URTEXT cho các tài liệu tham khảo. Toto, Phù thủy độc ác của phương Tây, & nbsp; dép ruby, đường gạch vàng, bang hội kẹo mút, những con khỉ bay, "trên cầu vồng", "nếu tôi chỉ có một bộ não", "không có nơi nào như nhà, "" Chúng tôi không còn ở Kansas nữa "," Không chú ý đến người đàn ông đằng sau bức màn "," Lions và Tiger và Bears, oh my, "Tôi đang tan chảy! Tôi đang tan chảy!" của oz & nbsp; đã được tái chế vô tận, được tân trang lại và tái cấu trúc. Nếu nó không có một vài chuỗi đáng sợ, đây sẽ là bộ phim cửa ngõ hoàn hảo cho một cinephile vừa chớm nở; Như nó là, phơi bày đứa trẻ khi nó già hơn một chút, nhưng vẫn đủ trẻ để có cả đời & nbsp; Wizard tua lại phía trước. —H.B.

17. Singin 'in the Rain (1952) Singin' in the Rain (1952)

G, 103 phút, đạo diễn bởi Stanley Donen và Gene Kelly

Diễn viên chính Gene Kelly, Donald O'Connor và Debbie Reynold

Phép thuật và cảnh tượng của các bộ phim đều được gắn liền với bản nhạc sử thi này, trong đó quản lý để tự hào về một khiếu hài hước lật đổ và tách rời sự hoài nghi đối với ngành công nghiệp điện ảnh, ngay cả khi nó đối xử với ngành công nghiệp đó bằng một ánh mắt yêu thương. Đây là một bộ phim về những bộ phim yêu thương, và năng lượng của nó rung động từ đầu đến cuối, với sự quyến rũ và lôi cuốn của Gene Kelly, Donald O'Connor mặt cao su và một Debbie Reynold 19 tuổi. O'Connor thực tế là hiệu ứng đặc biệt của riêng anh ấy, thể hiện tính thể thao và sự thể hiện của anh ấy trong số Vaudevillian bạo loạn "làm cho 'em cười". Lina Lamont (Jean Hagen) âm thanh chói tai thể hiện sự nóng nảy truyền nhiễm của đường cong học tập Talkie, nhưng đó là điệu nhảy nổi của Kelly với một chiếc ô khiến mưa trở nên khó khăn. —L.B.

18. Phép lạ trên đường 34 (1947)Miracle on 34th Street (1947)

Không được đánh giá, 96 phút., Đạo diễn George Seaton

Diễn viên chính Maureen O'Hara, Natalie Wood, Edmund Gwenn và John Payne

Vâng, Virginia, có nhiều bộ phim Giáng sinh trong danh sách. Phép màu trên đường 34 đã giành được vị trí của nó trong lịch sử phim nhờ một kịch bản ngọt ngào nhưng không quá nhiều, những cảnh đáng nhớ và những màn trình diễn mạnh mẽ: Maureen O'Hara là một người phụ nữ có mũi khó Natalie Wood là đứa con không vô nghĩa tương tự của cô, John Payne là người yêu thích tình yêu của O'Hara, và vai diễn không thể xóa nhòa của Edmund Gwenn về Kris Kringle. Chắc chắn, có một thông điệp về việc tin vào một điều gì đó ngay cả khi nó đi ngược lại logic, việc thương mại hóa Giáng sinh quá mức và nuôi dạy trẻ em đúng cách, nhưng Miracle trên đường 34 truyền tải chúng bằng một cái nháy mắt và hài hước, chứ không phải là một trò chơi xe trượt tuyết. —Kkyle Ryan

19. Người khổng lồ sắt (1999)The Iron Giant (1999)

PG, 86 phút., Đạo diễn Brad Bird

Diễn viên chính của Eli Marienthal, Jennifer Aniston, Harry Connick, Jr. và Vin Diesel

Vào thời điểm hoạt hình đồng nghĩa với Disney, và Pixar đang cách mạng hóa vẻ ngoài của thể loại này, Warner Bros. đã cố gắng đột nhập vào cánh đồng với người khổng lồ sắt, một phòng vé bán hàng được vẽ bằng tay vẫn có dấu ấn lâu dài. Được đạo diễn bởi Brad Bird, người sau này đã tạo ra Incredibles và Ratatouille, Giant kể câu chuyện về một cậu bé cô đơn đang tìm kiếm một người cha và người khổng lồ kim loại nhẹ nhàng do chính phủ Hoa Kỳ nhắm đến. Tình bạn của họ và cảm động chia tay, gợi lên một tác phẩm kinh điển nhất định của Spielberg, nhưng Giant tự phân biệt với một sự khác biệt về các bộ phim khoa học viễn tưởng của Chiến tranh Lạnh trong những năm 1950 . —J.S.

20.E.T. ngoài hành tinh (1982)E.T. the Extra-Terrestrial (1982)

PG, 114 phút, đạo diễn bởi Steven Spielberg

Diễn viên chính Henry Thomas, Drew Barrymore và Peter Coyote

E.T. Có thể sẽ là cuộc gặp gỡ gần gũi đầu tiên của trẻ em với Steven Spielberg và John Williams, hai nghệ sĩ xác định diện mạo và âm thanh của những bộ phim lấp đầy trí tưởng tượng trong suốt tuổi thiếu niên. Hãy nghĩ về khuôn mặt Spielberg và điểm số Williams sẽ đưa họ qua mặt trăng nhiều lần. Cổ điển của Spielberg, kể về câu chuyện về một tình bạn bất ngờ giữa một đứa trẻ cô đơn của ly hôn và một người ngoài hành tinh bên trái sợ hãi, rất đơn giản và phổ quát. Rắc với các tài liệu tham khảo về Phù thủy xứ Oz, E.T. trở thành một tác phẩm kinh điển mọi thời đại theo đúng nghĩa của nó. Các hiệu ứng đặc biệt đã đi một chặng đường dài kể từ năm 1982, nhưng khi bánh xe xe đạp của Elliott lần đầu tiên rời khỏi mặt đất, tiếng thở hổn hển mà bạn nghe thấy từ đứa trẻ mắt rộng của bạn sẽ nhắc nhở bạn tại sao phim được phát minh. —J.L.

21. Elf (2003)

PG, 97 mins., directed by Jon Favreau

Starring Will Ferrell, James Caan, and Zooey Deschanel

Just seeing the oversize Will Ferrell in his green fur-lined elf costume elicits chuckles, and his childlike antics—downing an entire liter of Coke and burping like a sailor, spinning wildly in a hotel's revolving doors—will have your youngster doubling over with hysterics. Elf is a perfect example of silly for silliness' sake, wrapped in a holiday package that generates such joy—not unlike the goofy joy Buddy the Elf brings to the hardened New Yorkers—that it's as much fun in July as December. —N.S.

22. How to Train Your Dragon (2010)

PG, 98 mins., directed by Dean DeBlois and Chris Sanders

Starring the voices of Jay Baruchel, Gerard Butler, Craig Ferguson, and America Ferrera

Hiccup is no warrior. Compared to everyone else in his Viking village, he's skinny, sarcastic, and maybe even a little too smart. But when Hiccup befriends an injured dragon, Toothless, instead of killing it, he changes the lives of everyone he knows forever. Not that keeping a dragon as a pet is without its dangers. Unlike most animated movies, this hero isn't invincible and even courageous risks have real consequences. This is a kids' movie with one prosthetic foot planted firmly in the adult world. —J.S.

23. Star Wars (1977)

PG, 121 mins., directed by George Lucas

Starring Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, and Alec Guinness

You've prepared your child with imagination-building fantasy: Now it's time to completely blow their mind. The first Star Wars presents the young moviegoer with one of the most lavishly realized fictional universes in movie history: Elaborate spaceships, attention-grabbing creatures, and most of all, sharply-drawn characters. And the inquisitive youngster might skip right along to The Empire Strikes Back and Return of the Jedi, in the process developing an understanding of the kind of long-form story arcs that define basically every popular art form today. Warning: Showing them Star Wars probably means suffering through the fact that your kids will like the prequels more than you. —Darren Franich

24. Harry Potter and the Sorcerer's Stone (2001)

PG, 152 mins., directed by Chris Columbus

Starring Daniel Radcliffe, Emma Watson, and Rupert Grint

You could introduce Potter before Star Wars, but why not delay just a tad so that the entire family can race through J.K. Rowling's magical books first? For more than a decade, the Potter phenomenon captivated readers and movie audiences worldwide, and made us believe, and emotionally invest in, this wondrous world filled with wizards, Dementors, and goblins. It's hard to imagine a child today not knowing the secrets of Hogwarts, the basic rules of Quidditch, and the name of He Who Must Not Be Named. Harry was an orphan who never knew he was special, yet every kid will revel in his adventure. —Chancellor Agard

25. Pee-Wee's Big Adventure (1985)

PG, 90 mins., directed by Tim Burton

Starring Paul Reubens and Elizabeth Daily

Reubens' Pee-Wee Herman schtick seems quaint now, but his outsize outsider persona remains 100 percent singular. It's easy to get lost in Big Adventure's technicolor frenzy, and for all the classic schoolyard taunts ("I know you are, but what am I?"), there's a deeply positive underlying message about not being afraid to express who you are—even if that drives you to dance to "Tequila" in a biker bar. Big Adventure is also an ideal set of training wheels for kids who are ready for a slightly more mature approach, as director Tim Burton slips in a tiny bit of Goth nightmare fuel that will appeal to the more adventurous. —Kyle Anderson

26. March of the Penguins (2005)

G, 86 mins., directed by Luc Jacquet

Narrated by Morgan Freeman

Narratives about the frailty of life are all over most Disney animated classics, and Penguins takes that approach and kicks it up a notch by turning the cameras on actual animals walking around in the wild. This film has a lot going for it: It's deeply pretty to look at, features a cast of super-cute Arctic birds, and is narrated by the voice of God himself (which is soothing no matter how old you are). It could also introduce your offspring to the wonders of documentary storytelling, and in a pinch, could act as a birds-and-bees conversation starter in case those issues are starting to come up. —K.A.

27.Home Alone (1990)

PG, 103 mins., directed by Chris Columbus

Starring Macaulay Culkin, Joe Pesci, and Daniel Stern

Being left behind is every kid's nightmare. Home Alone taps into that fear—with Macaulay Culkin all alone at home after his entire harried family accidentally leaves for Paris without him—but then turns it into a hilarious, fun-filled celebration of unsupervised freedom. The adorable kid isn't as helpless as he seems, and when two Wile E. Coyote-caliber robbers (Pesci and Stern) target his neighborhood, he turns his house into a giant Rube Goldberg machine of traps. The violence leaves marks, but it's Three Stooges cartoonish. Plus, when your kids are older and they discover Martin Scorsese films, they'll recognize Tommy DeVito as one of the Wet Bandits. —J.S.

28. The Black Stallion (1979) The Black Stallion (1979)

G, 118 phút, đạo diễn bởi Carroll Ballard

Diễn viên chính Kelly Reno, Mickey Rooney và Teri Garr

The Black Stallion kết hợp các thể loại phim được yêu thích và yêu thích phổ biến cho một trong những bộ phim chiến thắng và trực quan nhất trong danh sách này. Mặc dù nó được xếp hạng G, hoàn cảnh của Alex (Reno), con tàu bị chìm, cha chết và bị mắc kẹt trên một hòn đảo hoang vắng với một con ngựa hoang dã có trọng lượng thực sự, và đây là một bộ phim không bao giờ hạ gục khán giả trẻ hơn. Stallion có thể là bộ phim tình bạn trẻ em/động vật giỏi nhất từng được thực hiện, một thể loại phim thường chỉ nhắm vào một chút so với tầm thường một phần vì nó chỉ đơn giản là trông rất đẹp, lịch sự của nhà quay phim Caleb Deschanel. —J.L.

29. Willy Wonka và Nhà máy sô cô la (1971)(1971)

G, 100 phút., Đạo diễn Mel Stuart

Diễn viên chính Gene Wilder, Jack Albertson và Peter Ostrum

Skip & nbsp; bản làm lại năm 2005 của Tim Burton và chỉ đạo các con của bạn vào phiên bản này, điều này rất trung thành nắm bắt tinh thần của cuốn sách ma thuật của Roald Dahl, đặc biệt là khi nó mô tả những đứa trẻ không thể vượt qua, những người rất muốn vào nhà máy của Wonka nhưng vi phạm tất cả các đạo đức cần thiết để ở lại đó. Bộ phim này là một chuyến đi, chủ yếu là do màn trình diễn có trí tưởng tượng của Wilder là Wonka lập dị, và các số âm nhạc Oompa-loompa ảo giác vẫn là một điểm tham chiếu thời thơ ấu bắt buộc. —N.S.

30. Tàu ngầm vàng (1968)Yellow Submarine (1968)

G, 90 phút., Đạo diễn George Dunning

Đây là những gì chúng ta gọi là Twofer: Không chỉ trẻ em tiếp xúc với ý tưởng rằng hoạt hình không phải là tất cả các công chúa và động vật nói chuyện, mà chúng còn có được hương vị đầu tiên của ban nhạc rock dứt khoát. Nếu bất cứ ai thực sự có thể nói những gì đang xảy ra trong câu chuyện, người đó sẽ là người đầu tiên, nhưng tàu ngầm vàng là cách dễ nhất để khiến con bạn ngừng hát "bánh xe trên xe buýt" và thay thế nó bằng đá quý như "Tất cả những gì bạn cần Là tình yêu." Tuy nhiên, con bạn ngay lập tức bị hút về phía "Eleanor Rigby", tuy nhiên, được cảnh báo: Bạn đã có một blogger âm nhạc vừa chớm nở, người sẽ sớm tốt nghiệp Abbey Road. —K.A.

31. Ai đóng khung Roger Rabbit (1988)(1988)

PG, 104 phút., Đạo diễn Robert Zemeckis

Diễn viên chính Bob Hoskins, Christopher Lloyd và Kathleen Turner

Nhiều bộ phim của trẻ em buôn bán một cách trớ trêu, nhưng ít người phải đối mặt trực tiếp như một nửa hoạt hình, nửa sống động & nbsp; Roger Rabbit. Được xây dựng xung quanh sự kết hợp kỳ lạ của một thám tử ghét toon (Hoskins) và một con thỏ hoạt hình, phần lớn & nbsp; Roger Rabbit's & nbsp; Humor gửi lên & nbsp; vật lý và tát của hoạt hình cổ điển bằng cách đối chiếu nó với một thế giới hành động trực tiếp. Đó là bộ phim hoàn hảo cho đứa trẻ muốn hành động như một người lớn và đã bắt đầu tạo niềm vui cho những điều "trẻ con" mà chúng đã từng trân trọng. Nhưng trong vòng tay của hoạt hình, & nbsp; Roger Rabbit & nbsp; cũng làm suy yếu sự thúc đẩy để tin rằng những điều trưởng thành (và phương tiện) có giá trị hơn, có khả năng ném & nbsp; những người trẻ tuổi của họ khỏi sự bảo vệ của họ. Eddie Valiant chiến đấu cho Toontown sau khi tất cả các trò chơi và & nbsp; Roger Rabbit & nbsp; nhắc nhở chúng ta rằng khi chúng ta phát triển ra khỏi các mục yêu thích cũ, chúng ta không phải bỏ lại chúng. Mchjackson McHenry

32. The Incredibles (2004) (2004)

PG, 115 phút., Đạo diễn Brad Bird

Với sự tham gia của tiếng nói của Craig T. Nelson, Samuel L. Jackson và Holly Hunter

The Incredibles xếp hạng trong số tốt nhất của Pixar cho cách nó có thể châm biếm một số thể loại mang tính biểu tượng nhất trong lịch sử điện ảnh. Hiếm khi một phút thời gian trên màn hình trôi qua mà không ám chỉ đến các siêu anh hùng hoặc các bộ phim gián điệp, các tài liệu tham khảo tinh tế dường như phát triển về số lượng với mỗi lần xem tiếp theo (đặc biệt nếu các bộ phim khác trong danh sách này bị tiêu thụ trong thời gian tạm thời). Nhưng điều tách biệt bộ phim với sự nhại lại hoàn toàn, và neo nó như một câu chuyện hấp dẫn theo đúng nghĩa của nó là dòng chảy ngầm của nó & nbsp; Tom Perrotta-esque, trung lưu trung niên. Đó là một mớ hỗn độn tuyệt vời của các bộ phim bom tấn thể loại cũng có linh hồn. Càng

33. Phim Lego (2014) (2014)

PG, 101 phút., Đạo diễn Phil Lord và Chris Miller

Với sự tham gia của Will Ferrell và giọng nói của Chris Pratt, Elizabeth Banks và Will Arnett

Bây giờ, con bạn đã quen thuộc với những câu chuyện cổ điển được chọn như Star Wars và Harry Potter, đã đến lúc dạy cho những thú vui khi mổ xẻ những câu chuyện đó, sau đó tập hợp lại chúng để tạo thành một cái gì đó tuyệt vời. Bộ phim LEGO là một món hầm trope thực sự, cả một bản gửi thông minh của bộ phim bom tấn sáo rỗng và một sự bướng bỉnh đối với họ. Đó là một cách phản đối, thân thiện với trẻ em để giới thiệu những niềm vui của những bản nhại như máy bay! Hoặc những chiếc yên ngựa rực rỡ, cũng như một bộ phim sáng tạo không ngừng về niềm vui của sự đổi mới không ngừng. Tiền thưởng: Kết thúc uốn cong của bộ phim là sự chuẩn bị hoàn hảo cho các thực tế meta phức tạp mà bạn sẽ gặp phải khi họ chuyển sang các tác phẩm của Charlie Kaufman. Mà nên là bất cứ ngày nào bây giờ. —H.B.

34. The Princess Bride(1987)

PG, 98 mins., directed by Rob Reiner

Starring Cary Elwes, Robin Wright, Mandy Patinkin, and Billy Crystal

Sure there's a princess, pirates, an evil prince, true love, sword fighting, and giants, but The Princess Bride is a fairy tale for the meta-age. Some kids might initially resist this now-classic based on the title alone, but Peter Falk quickly squashes any gendered prejudice as he convinces his video-game-playing grandson to give the story a chance. When things get scary or unsure, Falk's narrator steps in. When the kissing and the cheesiness start, the kid (Fred Savage) interrupts with an eye-roll. The tale within the tale is just as delightful, from Mandy Patinkin's vengeance-seeking Inigo Montoya to Wallace Shawn's scheming Vizzini. There will never be another Wizard of Oz, but Princess Bride might be its cooler, funnier older cousin. —L.B.

35. The Goonies(1985)

PG, 114 mins., directed by Richard Donner

Starring Sean Astin, Corey Feldman, Anne Ramsey, and Josh Brolin

Something more than Gen X/Y nostalgia has propelled The Goonies to one of the most beloved adventure comedies of all time. Whereas family or kids' films now seem reticent to portray kids as they actually are—complex, occasionally foul-mouthed, and smarter than they get credit for—this rag-tag gang offers something more relatable. They're kids from a variety of backgrounds, all faced with a challenge that's all but insurmountable. Although it gets sentimental toward the end, Richard Donner's film (based on Steven Spielberg's story and Chris Columbus' screenplay) is an endlessly enjoyable adventure, full of highly quotable dialogue, great characters, and a surprisingly keen understanding of the traumas of adolescence. —K.R.

36. A Christmas Story (1983)

PG, 94 mins., directed by Bob Clark

Starring Peter Billingsley, Melinda Dillon, and Darren McGavin

If you've never seen A Christmas Story, then you must celebrate the holidays in Amish country. A staple during 24-hour Christmas Day TV marathons, the coming-of-age comedy balances slightly dark humor with an honest story focused on the way kids love their family when they're still too young to know why. It's like a classic Norman Rockwell painting—if said painting included a campy leg-lamp and pink bunny pajamas. Also, since it's being told from the perspective of the protagonist as an older man—the comforting narration of Jean Shepherd—it also teaches the lesson that, with enough time, something you once hated can stick with you for life. And I'm not just talking about a frozen flagpole.  —J.P.

37. West Side Story (1961)

Unrated, 152 mins., directed by Jerome Robbins and Robert Wise

Starring Natalie Wood, George Chakiris, and Rita Moreno

Musicals aren't all singin' in the rain and singin' under the sea and singin' while fleeing the Nazis on foot across the Alps. They can also be weighty, dramatic, and dark—and sometimes, they don't come with a pat happy ending. Enter West Side Story, perhaps the finest movie musical ever made—a modernized Romeo and Juliet that shifts the action from fair Verona to the streets of New York City circa 1957. Although our list thus far has included plenty of indelible musical scores—admittedly, none finer than Leonard Bernstein and Stephen Sondheim's work here—West Side Story can also serve as an introduction to the wonders of dance choreography, courtesy of Robbins' poetic street ballets. —H.B.

38. It's a Wonderful Life(1946)

Unrated, 130 mins., directed by Frank Capra

Starring Jimmy Stewart, Donna Reed, and Lionel Barrymore

A stealth missile that needs to be launched into every young child's cultural development. It's a Wonderful Life is one of the darkest bright movies ever made: The fact that it's a Christmas movie only barely ameliorates how the movie turns Jimmy Stewart's frustrated George Bailey into a failed American dreamer on par with Willy Loman. It's a very simple film about very complex things—thwarted ambition, responsibility, mid-life frustrations—and a good introduction to the surprising toughness of Old Hollywood drama. You'll thank yourself when your kid rewatches Wonderful Life as a grown-up and realizes that the title is kind of ironic. Serious question: Does watching It's a Wonderful Life make you a better person? If not, it definitely makes you more interesting. —D.F.

39. Duck Soup(1933)

Unrated, 68 mins., directed by Leo McCarey

Starring the Marx Brothers and Margaret Dumont

The Marx Brothers' DNA is woven into virtually every comedian from Bugs Bunny to Woody Allen, and Duck Soup might be their most brilliantly silly. Groucho plays the leader of Freedonia, who declares war on the neighboring country of Sylvania and competes with the Sylvanian ambassador for the love of a Freedonian aristocrat (Dumont, a Marx brothers regular). But the plot hardly matters. The real pleasures of the movie come from Groucho's legendary one-liners and all the elaborate comic situations the characters—Chico and Harpo play amateur spies—get into. There's plenty of slapstick, but the Marx Brothers are Trojan horses for sophisticated, quick-witted comedy. —J.S.

40. Trở lại tương lai (1985) (1985)

PG, 116 phút., Đạo diễn Robert Zemeckis

Diễn viên chính Michael J. Fox, Christopher Lloyd và Lea Thompson

Bộ phim đặc trưng của Robert Zemeckis đóng vai trò là một hiệu ứng đặc biệt Bonanza, nhưng bên dưới tụ điện thông lượng là một câu chuyện với rất nhiều trái tim. Marty McFly là kẻ nổi loạn hoàn hảo mà con bạn có thể tập hợp lại: anh ta có vẻ như là một kẻ gây rối, nhưng thực sự tội ác lớn nhất của anh ta là đi chơi với một nhà khoa học. Trên hết, câu chuyện rất dễ theo dõi, nhưng cũng chín muồi cho lặn sâu, điều này trở lại với tương lai một giới thiệu lý tưởng về chính khái niệm khoa học viễn tưởng. Nếu các câu hỏi về sự liên tục không gian bắt đầu bật lên tại bàn ăn tối, bạn có thể chắc chắn có rất nhiều tiểu thuyết và chiếu của William Gibson và các buổi chiếu của Ma trận trong tương lai gần. —K.A.

41. Young Frankenstein (1974)(1974)

PG, 105 phút., Được đạo diễn bởi Mel Brooks

Diễn viên chính Gene Wilder, Marty Feldman, Madeline Kahn, Peter Boyle, Teri Garr và Cloris Leachman

Điều hoàn hảo về quái vật Monster của Mel Brooks là nó vừa là một ví dụ điển hình về thương hiệu nhại Zany của đạo diễn vừa là một sự tôn kính yêu thương đối với các tác phẩm kinh điển đen trắng gothic của những năm 1930. Trên thực tế, một cuộc tranh luận có thể được đưa ra rằng nó thực sự hay hơn các bộ phim Frankenstein mà nó nhắm đến Lampoon. Từ quan điểm hài kịch, bộ phim có đầy đủ các bit và những câu thoại bất thường. Abby-Normally hài hước, nếu bạn muốn, và nó cũng có những gì cho đến nay là chuỗi bài hát và điệu nhảy hay nhất có một Frahnk-Eenstein và quái vật của anh ấy. —J.L.

42. Edward Scissorhands (1990)(1990)

PG-13, 105 phút., Đạo diễn Tim Burton

Diễn viên chính Johnny Depp và Winona Ryder

Chuyển từ sự ngớ ngẩn gothic của Mel Brooks sang sự giận dữ gothic một cách nghiêm túc của Tim Burton có thể truyền cảm hứng cho một chút roi vọt nhưng con bạn sẽ quá mê hoặc bởi vũ trụ xoắn độc đáo của Edward để chăm sóc. Bộ phim này, đạn thiết yếu cho bất kỳ kho vũ khí nào của Young Creative, là một trong những bộ phim sành điệu nhất trong danh sách này, làm cho nó tuyệt vời cho các thẩm mỹ khao khát. Kể chuyện lấy cảm hứng từ truyện cổ tích và sự lãng mạn đầy tâm trạng cũng có nghĩa là nó là một bức tranh chuyển tiếp tuyệt vời cho người xem bắt đầu chuyển từ thời thơ ấu sang tuổi thiếu niên. Chỉ cần đừng đổ lỗi cho chúng tôi nếu con bạn đột nhiên phát triển một cơn đói cho bút kẻ mắt đen và chủ đề nóng. —H.B.

43. Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001)(2001)

PG-13, 178 phút., Đạo diễn Peter Jackson

Diễn viên chính Elijah Wood, Ian McKellen, Orlando Bloom và Viggo Mortensen

Xuất bản vào những năm 1950, J.R.R. Bộ ba của Tolkien là trung tâm của văn hóa nhạc pop thế kỷ 21, phần lớn nhờ vào sự chuyển thể điện ảnh đang diễn ra của Peter Jackson (bao gồm các phần tiền truyện Hobbit), và sự thông công của chiếc nhẫn đặt ra Trái đất đầy những người lùn và yêu tinh. Giống như Chiến tranh giữa các vì sao, LOTR là một nhượng quyền thương mại với các môn đệ überpassionate, những người có khả năng trích dẫn bài phát biểu chiến đấu cổng đen của Aragorn khi rơi chiếc mũ. Con bạn không cần phải uống Kool-Aid, hoặc sở hữu một chiếc mũ Gandalf và đôi dép hobbit mờ, nhưng bỏ qua những bộ phim quan trọng nhất trong kinh điển tưởng tượng chỉ đơn giản là không được vượt qua. —J.L.

44. Karate Kid (1984)(1984)

PG, 127 phút, đạo diễn bởi John G. Avildsen

Diễn viên chính Ralph Macchio, Pat Morita và Elisabeth Shue

Karate Kid không phải là bộ phim Underdog đầu tiên, và nó thậm chí không phải là hay nhất. . . Mặc dù bắt nạt và bạo lực trên màn hình (hy vọng con bạn muốn đá mọi thứ), bộ phim thực sự lái xe về nhà một thông điệp rất tích cực, sự lãng mạn với Elisabeth Shue là vô cùng đáng yêu, và Cobra Kai là những nhân vật phản diện hoàn hảo với Crane-Kick trên mặt. —K.A.

45. Stand By Me (1986) (1986)

R, 89 phút, đạo diễn bởi Rob Reiner

Với sự tham gia của Wil Wheaton, River Phoenix và Kiefer Sutherland

Nó được xếp hạng R, nhưng không có gì đứng bên tôi mà những thanh thiếu niên chưa từng nghe hoặc nói chuyện với bạn bè của họ khi bạn không ở bên. Bốn người bạn kỳ lạ trong những năm 1950 đã lên đường để tìm xác chết của một cậu bé mất tích địa phương, và họ trở về nhà thay đổi mãi mãi. Bên cạnh đề cập đến Annette Funicello và Wagon Train, câu chuyện hoàn toàn hiện đại và phù hợp với khán giả hiện đại, và thực sự là một bản thảo kịp thời trên bồn tắm ấm áp của nỗi nhớ văn hóa pop tiêu thụ cho phần còn lại của cuộc đời họ. Cuối cùng, Stand By Me dựa trên cơ thể của Stephen King, và đã đến lúc người đọc trẻ của bạn chọn một số tác phẩm văn học khác của Master. (Một thay thế khác biệt phù hợp là cô gái của tôi.)

46. ​​Ông Fox (2009) tuyệt vời(2009)

PG, 87 phút., Đạo diễn Wes Anderson

Với sự tham gia của giọng nói của George Clooney, Meryl Streep, Jason Schwartzman và Bill Murray

Mỗi khung hình của bộ phim hoạt hình stop-motion này dựa trên cuốn sách Roald Dahl cổ điển đều có thể bị tạm dừng và treo như nghệ thuật tuyệt vời. Nhưng bộ phim hài này được Penn được Wes Anderson và Noah Baumbach, người giàu có trong những nhân vật dí dỏm và phát triển tốt như nó rất đẹp để nhìn vào. Sự tương tác thông minh giữa một con cáo khôn ngoan đã hứa với vợ mình sẽ kiềm chế những cách ăn cắp gà của mình và ổn định với gia đình nhưng gặp khó khăn trong việc hòa giải bản chất bẩm sinh của chính mình ("vì tôi là một con vật hoang dã") có thể cộng hưởng nhiều hơn với cha mẹ Hơn trẻ em, nhưng tất cả sẽ được vui mừng như nhau bởi sự quyến rũ hay thay đổi mỗi phút. Và chửi rủa nó, bạn sẽ muốn nhiều hơn nữa. Voisara Vilkomerson

47. Big (1988) (1988)

PG, 104 phút, đạo diễn bởi Penny Marshall

Diễn viên chính Tom Hanks, Elizabeth Perkins, Robert Loggia và John Heard

Thưởng thức nó trong khi bạn có thể, trẻ em. Đừng vội vàng như vậy để lớn lên, em yêu. Cha mẹ có thể nói những lời đó nhiều lần, nhưng đó là một bài học khó để học khi trưởng thành dường như mang lại rất nhiều tự do. Bộ phim của Penny Marshall làm cho quan điểm trực tiếp hơn, bằng cách chuyển đổi một cách kỳ diệu Josh Baskin (David Moscow) thành một người đàn ông ba mươi tuổi qua đêm. Anh ta nhận được một công việc là một công ty đồ chơi, một căn hộ trong mơ ước và một người bạn gái rất trưởng thành không có manh mối về sự thiếu kinh nghiệm của anh ta. Bộ phim đã đưa Hanks vào siêu sao, đủ để nghiên cứu nó chặt chẽ và lớn là một thiền định ngọt ngào và vượt thời gian khi lớn lên. —K.A.

48. Một số thích nó nóng (1959) (1959)

Chưa được đánh giá, 121 phút., Đạo diễn Billy Wilder

Diễn viên chính Tony Curtis, Jack Lemmon, Marilyn Monroe, George Raft và Joe E. Brown

Tony Curtis & nbsp; và & nbsp; Jack Lemmon đóng vai các nhạc sĩ Chicago, những người tiếp tục chạy đua với một ban nhạc All-Ladies sau khi họ chứng kiến ​​một vụ giết người. Một người khác nhưng "Daphne" của Lemmon thu hút tình cảm mê hoặc của chính cô từ một triệu phú Daffy Florida (Brown). Mặc quần áo chéo là một phần lớn trong sự hài hước của bộ phim, nhưng Billy Wilder luôn tìm đến tiếng cười lớn hơn đằng sau trò đùa rõ ràng, trong khi duyên dáng nhảy qua bẩm sinh tình dục. "Không ai hoàn hảo", là dòng cuối cùng nổi tiếng của bộ phim, nhưng đây là một bộ phim hài. —J.L.

49. Raiders of the Lost Ark (1981) (1981)

PG, 115 phút, đạo diễn bởi Steven Spielberg

Với sự tham gia của Harrison Ford và Karen Allen

Hành động điện ảnh đã thay đổi mãi mãi khi Steven Spielberg gia nhập lực lượng với George Lucas để tạo ra Indiana Jones, nhà khảo cổ học toàn cầu của Harrison Ford để theo đuổi cổ vật kinh thánh. Tốc độ là không ngừng từ chuỗi rừng mở đầu, và có rất nhiều tiếng cười ("Tại sao nó phải là rắn?") , Marion. Hơn ba thập kỷ sau, vẫn là công dân Kane mà mọi bộ phim phiêu lưu hiện đại đều nhằm mục đích thi đua. —S.V.

50. Cướp biển vùng Caribbean: Lời nguyền của Black Pearl (2003)(2003)

PG-13, 143 phút, đạo diễn bởi Gore Verbinski

Diễn viên chính Johnny Depp, Geoffrey Rush, Orlando Bloom và Kiera Knightley

Bạn có nhớ khi bạn có thể 10 hoặc 11 tuổi, và bạn của bạn đã nói với bạn về những bộ phim bẩn thỉu trong các bộ phim Disney, những thứ mà các nhà làm phim hoạt hình lẻn vào, nhúng sâu vào cuộc phiêu lưu được xếp hạng G? Đại úy Jack Sparrow là tất cả những điều đó ở dạng người. Ngay sau khi giới thiệu những đứa con nhỏ của bạn với người anh hùng phiêu lưu trường học cũ của Harrison Ford, ngay lập tức ném chúng vào tận cùng với sự lập dị của Andro-Goth, một trong những màn trình diễn kỳ lạ nhất từng lén lút vào một bộ phim phiêu lưu thân thiện với gia đình. Cướp biển đầu tiên là một chuyến đi vui vẻ, Lê líp và Wackier hơn so với phần tiếp theo của những người nổi tiếng và giữa màn trình diễn của Depp và phong cách bị ảnh hưởng của Looney Tunes, đó là bộ phim rất có thể đảm bảo rằng cinephile đang phát triển 12 tuổi của bạn trở thành một Monty Python, 13 tuổi, người vô lý. —D.F.

51. The Avengers (2012) (2012)

PG-13, 143 phút, đạo diễn bởi Joss Whedon

Diễn viên chính Robert Downey Jr., Samuel L. Jackson, Chris Evans, Chris Hemsworth, Mark Ruffalo và Tom Hiddleston

Bắt đầu từ đâu với các siêu anh hùng? Bạn có cho con bạn tiền lịch sử của Batman của Superman và Tim Burton không? Bạn có bắt đầu chúng với Người Nhện nhẹ nhàng hay X-Men nhuốm màu tối hơn không? Đây là một ý tưởng: Bắt đầu với người có tất cả các siêu anh hùng. Avengers cắt bỏ thói quen câu chuyện về anh hùng/độc thân thông thường để ủng hộ một bản hòa tấu trong nhà bếp. Phần thưởng có thể: Avengers nhân đôi như một lời giới thiệu thân thiện với trẻ em về thế giới hiện đang có vấn đề của Joss Whedon. —D.F.

52. Titanic (1997)(1997)

PG-13, 194 phút, do James Cameron đạo diễn

Với sự tham gia của Kate Winslet và Leonardo DiCaprio

Cách tốt nhất để dạy cho con bạn về các sử thi Grand Hollywood như Gone With The Wind & nbsp; và Lawrence of Arabia? Tìm một bộ phim cả hai mô phỏng những tác phẩm kinh điển đó, nhưng đánh dấu chúng trong một sự nhạy cảm hiện đại - và cũng có sự tham gia của Winslet và DiCaprio với sự hấp dẫn nhất của chúng. Ngay cả sau tất cả những năm này, phạm vi tuyệt đối của kiệt tác của James Cameron, các bộ, trang phục, điểm số, hiệu ứng là rất ngoạn mục. Và nếu kịch bản không già đi cũng như vậy, chúng ta sẽ luôn có "Tôi là vua của thế giới!" Cảnh báo: Trừ khi bạn khao khát làm cho con bạn (và, uh, chính bạn) vô cùng khó chịu, hãy đi lấy một bữa ăn nhẹ trong bối cảnh "vẽ tôi như một trong những cô gái Pháp của bạn". —H.B.

53. Curouching Tiger, Hidden Dragon (2000) Crouching Tiger, Hidden Dragon(2000)

PG-13, 120 phút, đạo diễn bởi Ang Lee

Với sự tham gia của Michelle Yeoh, Ziyi Zhang và Chow Yun-Fat

Vấn đề: Làm thế nào để mở ra những người trẻ tuổi của bạn đến thế giới điện ảnh nước ngoài, đòi hỏi họ phải nhảy vọt về mong muốn cơ bản của con người để không bao giờ xem một bộ phim có phụ đề? Giải pháp: Crouching Tiger, một bộ phim pha trộn giữa thần thoại võ thuật Trung Quốc và John Fordian Western Adventure vào một câu chuyện ly kỳ. Thậm chí tốt hơn: Crouching Tiger là một bộ phim hành động đóng vai chính không chỉ một, mà là hai nữ anh hùng mạnh mẽ. Thể hiện con của bạn đang cúi mình, và không có thời gian nào, chúng sẽ giải mã làn sóng mới của Pháp và tìm hiểu về bài kiểm tra Bechdel! —D.F.

54. Để giết một con chim nhại (1962)(1962)

Không được đánh giá, 129 phút, do Robert Mulligan đạo diễn

Diễn viên chính Gregory Peck, Mary Badham, Philip Alford và Brock Peters

Có những thứ xấu xí trên thế giới này, và tác phẩm kinh điển giành giải Pulitzer của Harper Lee kiểm tra chúng qua con mắt của một đứa trẻ. Bộ phim với một kịch bản của Horton Foote, đã tạo ra một vị trí trong một bộ phim tuyệt vời Pantheon và được yêu cầu xem, bất kể khi nào cuốn sách được giới thiệu. Gregory Peck's Atticus Finch là một ngọn hải đăng đạo đức cho hai đứa con không mẹ của mình, Scout và Jem, vào những năm 1930, Alabama, tốt nhất đã thể hiện khi anh ta bảo vệ một người đàn ông da đen bị buộc tội cưỡng hiếp một người phụ nữ da trắng. Nhưng những khoảnh khắc có thể dạy được nhỏ hơn, khi Atticus chấp nhận Hickory Nuts như một người đàn ông không đủ khả năng để trả tiền, hoặc khi Scout và Jem tìm hiểu sự thật về Boo Radley ẩn dật (ra mắt màn hình của Robert Duvall) . —S.V.

55. Công viên kỷ Jura (1993) (1993)

PG-13, 127 phút., Đạo diễn Steven Spielberg

Diễn viên chính Sam Neill, Laura Dern và Jeff Goldblum

Steven Spielberg là một trong những giám đốc kinh dị thành công nhất mọi thời đại. Đó không phải là hình ảnh thân thiện với gia đình mà xem xét bằng chứng. Duel và Jaws là những bộ phim quái vật ngoài đời thực; Ông có thể chỉ đạo Poltergeist; Mỗi Indiana Jones đều có ít nhất một khoảnh khắc giận dữ về một cơn ác mộng; Và sau đó có Công viên kỷ Jura có thể là bộ phim đáng sợ nhất từng được bán như một chuyến đi hồi hộp. Đó là một cách tốt để giới thiệu con bạn với những nỗi kinh hoàng trưởng thành của thể loại kinh dị, mà không thực sự cho chúng xem một bộ phim kinh dị đẫm máu. Đây cũng là một người làm hài lòng đám đông được đảm bảo với một kịch bản có thể trích dẫn không ngừng, từ đạo diễn vĩ đại nhất của Hollywood làm việc ở đầu trò chơi của anh ấy. —D.F.

Bộ phim hay nhất cho một đứa trẻ 12 tuổi là gì?

Bộ phim 12 tuổi nên xem bộ phim nào khi chán?

Một đứa trẻ 12 tuổi có thể xem nó không?

Bộ phim Kid được yêu thích nhất là gì?