Nhạc Rock là một thể loại âm nhạc thường được trình diễn bởi các nhạc cụ chính như guitar, guitar bass và trống, ngoài ra còn có các nhạc cụ bộ phím và bộ hơi (như saxophone, trumpet, trombone...). Rất khó định nghĩa chính xác nhạc rock cũng như các dòng nhánh của nó. (Có thể biết thêm Rockband ở đây http://nhacrockonline.com/Home/page.php?16) Show
Rock'N' Roll, do Elvis Presley khai sinh từ thập kỷ 50.( http://www.elvis.com) Dựa trên tiết tấu của ca ba loại nhạc trước đó (Blues, Jazz, Country) nhưng Rock lại có tiết tấu mạnh và nhanh, thường sử dụng các loại nhạc cụ điện tử. Rock chú ý tới hiệu ứng âm thanh của các nhạc cụ hơn là giọng hát. "Folk rock" (rock dân ca) là loại rock nhẹ giống như "slow-rock", "soft-rock"... "Hard rock" là loại Rock nặng với tiết tấu dữ dội và âm thanh cực lớn, chát chúa. Cùng thể loại này là "heavy rock", "heavy metal". Tất cả những ban nhạc nổi tiếng thập kỷ 60 đều bắt đầu bằng nhạc rock and roll. Đó là Beatles (http://www.beatlesagain.com/ ), Rolling Stones, The Kinds, The Who, Manfred Mann, The Animals. Trong thời gian này, nơi bùng nổ nhạc trẻ một cách mạnh mẽ nhất là Liverpool. Tại thành phố này xuất hiện rất nhiều "câu lạc bộ" dạng đó lần đầu tiên có một ban nhạc tên là The Quarryman biểu diễn. Sau đó, ban nhạc đổi tên là Sliver Beatles rồi trở thành The Beatles. Có thể kể ra những nhạc phẩm ban đầu của The Beatles mang đầy hơi hướng rock and roll như "Be Bop A-Lulla", "Kansas City", "Sweet Little Sixteen", "Matchbox"... Vào thời kỳ này, xuất hiện một ban nhạc cũng rất nổi tiếng, cạnh tranh củng Beatles trong nhiều năm ròng. Đó là Rolling Stones với những ca khúc Rythm and Blues mạnh mẽ. Các thành viên ban nhạc này xuất thân từ khu phố lao động Richmond (London - Anh). Họ thường biểu diễn nhạc Blues và Rythm and Blues tại các quán rượu trong vùng vào các chiều thứ bảy. Năm 1963, Andrew Loog Oldham, một ông bầu âm nhạc 19 tuổi, đã phát hiện ra tài nghệ tuyệt vời của họ. Nhưng lúc bấy giờ, cả Oldham lẫn ban nhạc Rolling Stones không có tiền may quần áo biểu diễn. Bởi vậy họ lên sân khấu trong trang phục thường ngày. Không ngờ điều này lại gây ấn tượng khác thường đối với khán giả. Trong lúc biểu diễn, Rolling Stones cũng chối bỏ hoàn toàn kiểu dáng, phong cách của các ban nhạc khác. Cũng cần nhắc đến một ban nhạc đặc biệt. Đó là ban nhạc The Animals (cũng của nước Anh) chuyên chơi loại nhạc hỗn hợp của rock and roll, blues và pop. Lúc ban đầu, ban nhạc mang tên Alan Price Combo. Sau này, khán giả gọi họ là The Animals (những con thú) bởi phong cách biểu diễn khá cuồng nhiệt và bởi âm nhạc của họ rất sôi động. Một trong những nhạc phẩm thành công nhất của The Animals là "The House Of The Rising Sun". Năm 1964, bài hát này làm sôi động không chỉ nước Anh mà cả nước Mỹ - nơi mà khán thính giả thuộc loại "không dễ tính". Lời bài hát có thể tìm thấy ở đây (http://home.swipnet.se/capotasto/lyrics1/h..._rising_sun.htm )(http://home.swipnet.se/capotasto/lyrics1/house_of_the_rising_sun.htm). Cảm nhận của bạnCảm nhận của thành viên | Xem hếtXem hết các bình luận
Liên Hệ Một tay guitar rock từ những năm 1970, Kelley là một fan hâm mộ của rock, blues và jazz từ những năm 1960. The Beatles từ bìa album "Beatles VI" (Hoa Kỳ 1965)
Danh sách này cố gắng bao gồm một số giai điệu nhạc rock vĩ đại nhất từ trước đến nay, tất cả đều là kinh điển; Đó là, các bài hát được phát hành trước năm 2000. Cũng hãy nhớ rằng nó chỉ bao gồm cả Rock and Roll chính thống (và tất cả chúng ta đều biết đó là gì, phải không?) Blues, hip-hop, disco, jazz, đất nước, bluegrass hoặc cổ điển chỉ là ol 'rock và roll tốt, thời kỳ, được chứ? Hơn nữa, hầu hết các bài hát này được phát hành dưới dạng đĩa đơn, vì vậy sự tiếp xúc của chúng đã lớn hơn nhiều so với các bài hát chỉ có sẵn trong các album. Vì vậy, hãy để bắt đầu đếm ngược!
Led Zeppelin 115. Kash Kashmir - Led Zeppelin (1975)Bao gồm trong album đôi của Zep, Graffiti (1975), Hồi Kashmir, được coi là cùng với Stairway Stairway to Heaven, một trong những ban nhạc của hai sử thi tiến bộ. Được chơi với dàn nhạc của John Paul Jones và các nhạc sĩ phòng thu, và với cây đàn guitar của Jimmy Page được điều chỉnh một cách tinh tế cho Dadgad, lời bài hát gợi lên trạng thái tâm trí của Robert Plant khi anh ấy lái xe qua miền nam Morocco: . Chắc chắn khi bụi nổi cao vào tháng 6, khi di chuyển qua Kashmir.
Ba con chó đêm 114. Một người khác - ba con chó (1969)Bao gồm ba ca sĩ xuất sắc, Danny Hutton, Cory Wells và Chuck Negron, cũng như nhiều nhạc sĩ dự phòng của họ trong những năm qua, ba đêm chó đã đăng hơn 20 bảng xếp hạng top 40 bản hit từ năm 1969 đến 1975. Được viết bởi Harry Nilsson, một người Đây là đĩa đơn biểu đồ cao nhất trong album đầu tay của nhóm, đạt #5 trên Hot 100 của Billboard.
Các vòng đeo 113.Được tìm thấy trên các ánh sáng khác nhau, album thành công nhất của Bangles, bài hát được viết bởi Liam Sternberg, người có nguồn gốc tiêu đề khi anh nhìn thấy cách mọi người cố gắng giữ thăng bằng khi đi trên boong thuyền trong nước đục; Anh ta ví dáng đi ngang của họ với người Ai Cập cổ đại như được mô tả trên các bức tường của ngôi mộ. Bài hát nhại lại sự vận động này: Bạn biết rất ngắn (oh-way-oh) vì vậy hãy tấn công một tư thế vào một chiếc Cadillac. Ngớ ngẩn hả? Chà, có ai thực sự biết người Ai Cập thời xưa đã đi bộ như thế nào không?
Eric Burdon và War 112. Cấm đổ rượu vang - Eric Burdon và War (1970)Bài hát này là bản hit đầu tiên của War, A Funk, R & B, Soul và Rock Band từ L.A. và album đầu tay của họ là Eric Burdon tuyên bố chiến tranh. Cơn đổ rượu vang đã đánh số 3 trên Billboard Hot 100. Eric Burdon đã hát điệp khúc mạnh mẽ: Tiết đổ rượu vang, đào cô gái đó. Đổ rượu, lấy viên ngọc đó! Burdon đã sớm rời khỏi chiến tranh, nhưng ban nhạc đã không bỏ lỡ một nhịp, tạo ra nhiều bản hit hơn: Thế giới là một khu ổ chuột, trẻ con Cisco, một người lái xe thấp Chúng tôi là bạn? ” ZZ Top 111. Hồi La Grange, - ZZ Top (1973)Bao gồm trong album Tres Hombres, Hồi La Grange, một bài hát về một Bordello ở La Grange, Texas, bí danh The Chicken Chicken Ranch, Hồi là một giai điệu blues-rock tinh túy mà gần như mọi tay guitar blues trên thế giới đều có thể chơi. Những người chơi tương tự này cũng có thể hát cùng với dòng nổi tiếng: Hồi A-How, Làm thế nào, How, How, Hồi bắt nguồn từ John Lee Hooker, cổ điển Boom Boom Boom; Và lời nói ban đầu của Rant-Rant trong giai điệu đến từ Hooker trong thời gian Boogie Chillen. Rõ ràng, mặc dù, Hooker không bao giờ phàn nàn về việc sử dụng như vậy.
Cảnh sát 110. Mỗi hơi thở bạn lấy - cảnh sát (1983)Cảnh sát là một thành phần quan trọng của cuộc xâm lược thứ hai của Anh vào những năm 1980. Sản xuất nhiều album và đĩa đơn ăn khách trong thời gian đó, mỗi hơi thở bạn có là ban nhạc chỉ có một đĩa đơn để lên đỉnh Billboard Hot 100. Được viết bởi Sting, bài hát đã giúp cảnh sát giành được hai giải Grammy. Được nhiều người coi là một giai điệu lãng mạn, cảm động, Sting không đồng ý: Tôi nghĩ rằng bài hát rất, rất độc ác và xấu và mọi người đã thực sự hiểu sai nó là một bài hát tình yêu nhỏ bé nhẹ nhàng, khi nó hoàn toàn ngược lại. Công ty tồi 109. Cảm giác như làm tình yêu - Công ty xấu (1975)Một siêu nhóm người Anh bao gồm các nhạc sĩ từ các ban nhạc như Free (Paul Rodgers và Simon Kirke) Mott The Hoople (Mick Ralphs) và King Crimson (Boz Burrell), Bad Company là một trong những ban nhạc nổi tiếng nhất của Anh trong thập niên 1970. Bao gồm trong album Straight Shooter (1975), cảm giác như Making Love, là một bản ballad quyền lực với một bản nhạc ka tại đoạn điệp khúc. Được viết bởi Paul Rodgers và Mick Ralphs, nó xuất hiện ở vị trí số 10 trên Billboard Hot 100 của Hoa Kỳ.
John Lennon 108. Bất cứ điều gì khiến bạn phải qua đêm - John Lennon (1974)Với sự hài hòa và bàn phím của Elton John, người dự đoán giai điệu sẽ đạt #1, mặc dù John Lennon đã không nghĩ như vậy, một trong những điều gì đó khiến bạn trở thành một người khác trong suốt cuộc đời của anh ấy trong suốt cuộc đời của anh ấy ( Anh ấy cũng là người cuối cùng để đạt được một thành tích như vậy). Đáng chú ý, Lennon đã tạo ra một bộ phim quảng cáo cho bài hát và năm 1974 Elton John đã thu âm một phiên bản trực tiếp với Lennon, được phát hành năm 1981. Người yêu 107. Hãy đưa tôi lên hàng đầu - Người yêu (1981)Một nhóm nhạc rock cứng Canada từ Calgary, Alberta, Loverboy đã bị từ chối bởi nhiều nhãn ghi âm ở Mỹ nhưng cuối cùng đã ký hợp đồng với Columbia/CBS Records, Canada. Được tìm thấy trên Get Lucky, trong đó đạt #7 trên bảng xếp hạng album Hot 200 của Billboard, Take Take Me to the Top, là một trong những bản hit có thể hát được do ban nhạc sản xuất; Nó có tính năng guitar hấp dẫn và rakish của Paul Dean.
Loggins và Messina 106.Loggins và Messina, một trong những bộ đôi nhạc rock vĩ đại nhất của thập niên 1970, đã bao gồm Hồi Your Your Momma Don't Dance trên album cùng tên của họ vào năm 1972. Bài hát có lẽ là bài hát hay nhất trong số nhiều giai điệu nhạc pop-rock tốt trên LP này, cũng có tính năng Người bạn tốt, người bạn đang giận, những con ruy băng vàng, và người Hồi giáo nghĩ về bạn. Một số người theo chủ nghĩa nhạc rock đã đóng sầm lại với bạn của bạn Tuy nhiên, nó đã đi đến #4 trên Billboard Hot 100, làm cho nó là đĩa đơn lớn nhất của L & M.
Rod Stewart 105. "Maggie May" - Rod Stewart (1971)Được viết bởi Sir Rod Stewart hoặc Rod Rod The Mod và Martin Quinttenton, Hồi Maggie May, đã được đưa vào mỗi bức ảnh kể một câu chuyện, album phòng thu thứ ba của Rod Stewart. Bài hát kể về một người phụ nữ lớn tuổi mà Stewart có trải nghiệm tình dục đầu tiên. Nhưng Maggie May là tên thật của cô ấy; Stewart lấy cái tên đó từ một bài hát dân gian tiếng Anh cũ về một cô gái điếm. Cấm Maggie May, Rocket lên số 1 trên Billboard 100 Hot 100 của Hoa Kỳ.
Người mất tích 104. "Đi bộ ở L.A. - Người mất tích (1983)Những người mất tích là một nhóm tổng hợp từ La La Land, một đô thị bị chi phối bởi ô tô, đường cao tốc và khói bụi. Bài hát được hát bởi ca sĩ chính Dale Bozzio, một cô gái tóc vàng dễ thương phù hợp với hồ sơ MTV. Cây cầu bài hát như vậy: Hồi Walkin 'Walkin' Walkin 'Walkin'. Bạn sẽ không thấy một cảnh sát đi bộ trên beat, bạn chỉ thấy những chiếc xe của chúng ra ngoài đường. Bạn sẽ không thấy những đứa trẻ đi bộ từ trường học, các bà mẹ của họ chọn chúng trong một hồ bơi xe hơi. . Thủ thuật giá rẻ 103. "Đầu hàng - Thủ thuật giá rẻ (1978)"Surrender trực tiếp là đĩa đơn đầu tiên của Trick Check giá rẻ để lập bảng xếp hạng trên Billboard Hot 100. Nó được giới thiệu trong album trực tiếp Cheap Trick tại Budokan (Nhật Bản), đã đưa ban nhạc vào ngôi sao quốc tế, đặc biệt là ở Mỹ, nơi album đạt được Triple Triple Tình trạng bạch kim. Đá lăn có tên là đầu hàng, một người cuối cùng của những năm bảy mươi. Giai điệu có nhiều tài liệu tham khảo văn hóa nhạc pop; Trong California của Showtime, con gái Hank, Becca hát nó.
Eo biển tàn khốc 102. "Tiền không có gìNổi bật trên Brothers in Arms, Dire Straits, album phòng thu thứ năm và nổi tiếng nhất, Tiền Money For Nothing, được viết bởi Mark Knopfler và Sting, và cũng có một số giọng hát của Sting, cụ thể, tôi muốn MTV của mình. Nhưng có lẽ dòng đáng nhớ nhất trong giai điệu là các nhạc sĩ trên MTV dường như nhận được tiền không có gì và gà con miễn phí. Bài hát này là thành công nhất về mặt thương mại trong Oeuvre rộng rãi về Straits, Oeuvre; Nó tăng vọt ở vị trí số 1 trên Billboard 100 Hot 100 của Hoa Kỳ.
Niềm tin mù quáng 101. "Có thể tìm đường về nhà của tôi - niềm tin mù quáng (1969)Được viết bởi Steve Winwood, có thể tìm thấy đường về nhà của tôi, có lẽ là giai điệu phổ biến nhất cho ban nhạc một chủng tộc, Blind Faith, trong đó có Eric Clapton và Steve Winwood. Một số nhà phê bình đã coi album là một sự vứt bỏ đáng thất vọng của các nhạc sĩ giữa các hợp đồng biểu diễn, nhưng trong nhiều thập kỷ, nó đã trở thành một LP nổi bật từ thời kỳ kinh điển của Rock. Nhiều nghệ sĩ đã bao quát số, và Clapton và Winwood thường chơi nó trong khi lưu diễn. Phi công 100. "Phép thuật - phi công (1974)Magic Magic là một trong những giai điệu nóng nhất trong mùa hè năm 1975. Được phát hành bởi Pilot, một ban nhạc kỳ diệu một lần từ Scotland, bản hit số 5 trên Billboard Hot 100 của Hoa Kỳ; Nó cũng đã bán được một triệu bản và giành được một đĩa vàng. Dù sao đi nữa, phi công vẫn tồn tại, vì vậy hãy cho họ tín dụng tốt hơn đèn flash trong chảo! Ngẫu nhiên, bạn có thể nghe thấy giai điệu cho giai điệu này trong một tiếng leng keng đương đại cho một loại thuốc bệnh tiểu đường: Hồi Oh, oh, oh, nó ma thuật, bạn biết đấy, không bao giờ tin rằng nó không phải như vậy!
The Animals' original lineup 99. "The House of the Rising Sun” – Animals (1964)An integral aspect of the British Invasion of the middle 1960s, The Animals, featuring frontman Eric Burdon, released “The House of the Rising Sun,” which hit #1 on the US Billboard Hot 100. A traditional English folk tune with no verifiable authorship, the song made its way into the American South in the early 1900s; even Woody Guthrie did a version of it in 1941. But The Animals’ rendering of the song, recorded in one take, is perhaps the first folk rock hit single.
Thomas Dolby 98. "She Blinded Me with Science” – Thomas Dolby (1982)Written and performed by Englishman Thomas Dolby, this rock song is probably the only one with “science” in the title. Featuring a synthpop vibe and heavy funk backbeat, it’s about a young man who falls in love with his science teacher: “Now she's making love to me. The spheres are in commotion, the elements in harmony. She blinded me with science—and hit me with technology!” This single hit #5 on the US Billboard Hot 100.
Black Sabbath 97. "Children of the Grave” – Black Sabbath (1971)Released as a single from the album Master of Reality, and often considered one of Black Sabbath’s greatest tunes, “Children of the Grave,” like many of their songs, promotes love not war, as some of the lyrics attest: “Spread the word today. Show the world that love is still alive. You must be brave or you children of today—are children of the grave!” Many metal bands have covered this timeless Vietnam War era, anti-war tune. The Rolling Stones at Hyde Park, London, on July 5, 1969. They headlined a free outdoor festival, which was as a tribute to Brian Jones (who died two days earlier), and the band's first show with guitarist Mick Taylor (second from left). 96. "Gimme Shelter” – Rolling Stones (1969)Found on Let It Bleed, the first Stones’ album released after the death of Brian Jones, “Gimme Shelter” is about murder, rape, fear and war. Often considered one of the band’s greatest songs, it’s listed #13 on Rolling Stone’s list of the 500 Greatest Songs of All Time. Written by Mick Jagger and Keith Richards, and featuring the vocals of Merry Clayton, the song wasn’t released as a single but appears on many compilations and live albums. 95. "Too Much Time on My Hands” – Styx (1981)Found on Paradise Theatre, the tenth studio album by Styx, a progressive rock band from Chicago, Illinois, “Too Much Time on My Hands” is about a young man who spends too much time partying in bars and nightclubs. (Have you been there?) The tune was written by frontman/singer/songwriter Tommy Shaw, who based the lyrics on his experiences in a bar in Niles, Michigan. The song hit #9 on the Billboard Hot 100.
Edie Brickell & New Bohemians "What I Am” – Edie Brickell & New Bohemians (1988)Performed by Edie Brickell & New Bohemians, an alternative rock band from Dallas, Texas, “What I Am,” sang by Edie Brickell, relies on the use of suspended chords by the guitarists to give the tune a psychedelic tinge; and the lyrics, written by Brickell and Kenny Withrow, have a hippie-dippy, altered consciousness vibe that makes you contemplate the nature of identity. Brickell sings, “What I am is what I am. Are you what you are—or what?”
Led Zeppelin Tony Morelli 93. "Whole Lotta Love” – Led Zeppelin (1969)Featured on the album Led Zeppelin II, sometimes called the Brown Bomber, “Whole Lotta Love” was the Zep’s first hit single in the US and ascended to #4 on the Billboard Hot 100; it's also considered a hard rock classic by Rolling Stone and VH1. Unfortunately, the song wasn’t written entirely by Led Zeppelin. In recent times, partial credit for the tune’s lyrics has been given to Muddy Waters and Willie Dixon, two legends of the blues. Nevertheless, Jimmy Page’s awesome guitar solo, considered one of the best ever, belongs to him and the Zep.
Alice in Chains Paul Hernandez 92. "Man in the Box” – Alice in Chains (1991)Alice in Chains, a grunge band from Seattle, Washington, released “Man in the Box,” which became one of their signature songs and features the use of a talk box, pedal effects and the vocals of Layne Staley and Jerry Cantrell, all of which creating a haunting chant that makes you want to strut like a shaman. The song is about the government and media’s control of thought. Cantrell wrote: “It's just about breaking out of that box and looking outside of what’s been built for you.” 91. "The Boys Are Back in Town” – Thin Lizzy (1976)Hoping to make a splash in the US, Thin Lizzy, hailing from Dublin, Ireland, released Jailbreak, the band’s sixth studio album, from which sprang “The Boys Are Back in Town.” According to Rolling Stone, this rousing tune became the band’s most popular song. Some think it’s about the Quality Street Gang, alleged perpetrators in a string of crimes in Manchester, England. In the US and UK, the song is often included in commercials, movies, TV shows, sporting events and the 2012 RNC convention, which played it without authorization. Now there’s a crime!
Kinh điển iv 90. "Bão tố - Kinh điển IV (1968)"Mang lại ngày nắng đó!" Đó là một trò chơi móc nối trong Hồi Stormy, được ghi lại bởi Classics IV, một tập hợp nhạc rock pop từ Jacksonville, Florida. Đừng nhầm lẫn với người ma quái, một bản hit khác của Classics IV, cả hai bài hát đều có một tiêu đề và cảm nhận tương tự và được phát hành cùng một lúc. Cả hai cũng đã làm tốt trong các bảng xếp hạng: Hồi Spooky đã đạt #3 trên Billboard Hot 100, trong khi đó, Storm Stormy đã đạt #5. Vì vậy, nếu bạn muốn đặt những người ma quái ở vị trí này, hãy tiếp tục, như họ đã từng nói!
Màu sống 89. "Cult of PersonaltyBan nhạc Living Color, đến từ NYC, đã ghi được thời gian lớn trong album đầu tay của họ Vivid (1988), có lẽ là đĩa đơn nổi tiếng nhất của họ, Cult Cult of Tính cách. Bài hát là một cuộc triển lãm chính trị về sự trỗi dậy của các chính trị gia như Joseph Stalin, JFK và Benito Mussolini. Nó đã tăng lên #13 trên Billboard Hot 100 và giành được giải thưởng Grammy cho màn trình diễn Hard Rock hay nhất. Đáng chú ý, guitarist Vernon Reid, mở đầu đoạn riff guitar và solo là một trong những cú liếm đáng nhớ nhất trong những năm 1980. Ban nhạc The Beatles 88. "Miễn phí như một con chim - Beatles (1995)Có vẻ như mọi người đang cố gắng hồi sinh Beatles. Ban đầu được ghi nhận bởi John Lennon trên một băng cassette vào năm 1977, Free Free As a Bird, là một đĩa đơn của Beatles, được sản xuất như một sự bổ sung quảng cáo cho tuyển tập Beatles. Vào thời điểm đó, ba thành viên ban nhạc còn sống muốn thu âm bài hát như thể Lennon chỉ đơn giản rời đi một thời gian và sau đó quay lại để hoàn thành bài hát. Nó chắc chắn có vẻ giống như một bài hát của Beatles, nhưng cho hiệu quả đầy đủ cũng xem video. Miễn phí như một con chim là một lời nhắc nhở sâu sắc về những thành tựu và bi kịch của Beatles, đặc biệt là bây giờ George Harrison đã truyền lại và chỉ còn hai. Vua Carole 87. "Nó quá muộn - Carole King (1971)Nổi bật trên Tapestry, một trong những album bán chạy nhất mọi thời đại, thì It It quá muộn, là một bài hát về một người phụ nữ rời khỏi người đàn ông của mình, khiến nó trở thành một bài hát của nữ quyền, một phong trào xã hội có được lực kéo trở lại vào ban ngày. Toni Stern đã viết lời bài hát, trong khi King viết nhạc. Ngẫu nhiên, King vừa chia tay ca sĩ James Taylor trước khi cô viết giai điệu trong một ngày. Bài hát đạt #1 trên Billboard Hot 100 và giành được giải Grammy cho kỷ lục của năm vào năm 1972. Người nước ngoài 86. "Tôi muốn biết tình yêu là gì - Người nước ngoài (1984)Một trong nhiều bản ballad quyền lực của người nước ngoài, một ban nhạc rock người Mỹ gốc Anh mà Lừa trở thành một trong những nhóm nhạc bán chạy nhất trong lịch sử, tôi muốn biết tình yêu là những gì là người nước ngoài nổi tiếng nhất. Tay guitar/ca sĩ Mick Jones đã nói điều này về việc viết giai điệu: Tôi coi đó là một món quà được gửi qua tôi. Tôi nghĩ rằng có một cái gì đó lớn hơn tôi đằng sau nó. Tôi nói rằng nó có lẽ được viết hoàn toàn bởi một lực lượng cao hơn. Vẫn rất nổi tiếng, bài hát đã được bao phủ bởi nhiều ban nhạc và nghệ sĩ solo như Mariah Carey.
Đó là một ngày đẹp trời 85. "Chim trắng - đó là một ngày đẹp trời (1969)Bao gồm trong một danh sách dài các ban nhạc từ Khu vực Vịnh San Francisco, đó là một ngày đẹp trời được phát hành trên mạng White White Bird trên album đầu tay có tựa đề. Với sự ca hát của Pattie Santos và cây vĩ cầm năm chuỗi của David Laflamme, bài hát bao gồm một bản violin độc tấu mà khuấy động và du dương như bất kỳ lịch sử nhạc rock nào; Và một dòng trong các hợp xướng với bạn: Chim White White phải bay hoặc cô ấy sẽ chết. Bài hát đã trở thành số chữ ký của ban nhạc và thường được phát trong album FM-Stereo Rock của thời đại đó.
Elvin Giám mục (trái) 84. "Bị lừa và rơi vào tình yêu - Elvin Bishop (1976)Một huyền thoại nhạc blues hát và chơi guitar chính với ban nhạc Paul Butterfield Blues, cũng như một ngôi sao theo cách riêng của mình, Elvin Bishop đã thành lập một nhóm nhạc rock phát hành bản hit đĩa đơn, Fooled xung quanh và yêu nhau, đã tăng vọt lên # 3 Trên Billboard Hot 100. Bao gồm trong album phòng thu của Giám mục, Struttin 'My Stuff, Giám mục, nói chung là ca sĩ chính trong nhóm của anh ấy, đã quyết định bài hát này được hát bởi ca sĩ dự phòng, Mickey Thomas, người đã làm một công việc đập phá rock cổ điển này bản ballad. Steppenwolf 83. "Sinh ra để trở thành hoang dã - Steppenwolf (1968)Bao gồm trên nhạc nền cho Easy Rider (1969), có lẽ là bộ phim biker vĩ đại nhất mọi thời đại, sinh ra để trở thành hoang dã gợi lên bình minh của kim loại nặng, nhưng không phải là âm nhạc; Nó thể hiện mong muốn lái xe máy. Bài hát diễn ra, tôi thích khói và sét, sấm sét nặng, chạy đua với gió và cảm giác mà tôi đã ở dưới. Bài hát đã đạt #2 trên Billboard Hot 100 và đã đạt được tình trạng đệ tử vì nó liên quan đến sự chú ý, táo bạo và vạm vỡ của những người chống anh hùng của người đi xe đạp hay bất kỳ những người táo bạo, vô tư nào thích nhảy lên xe máy và phá bỏ đường cao tốc.
Fleetwood Mac 82. "Dreams” – Fleetwood Mac (1977)Originally a blues band fronted by guitarists such as Peter Green, Fleetwood Mac developed a new pop rock sound when Lindsey Buckingham and Stevie Nicks joined the group in 1974. Then the band released the album Rumours (1977), which skyrocketed to popularity and critical acclaim, eventually becoming one of the most successful rock albums of all time. The album spawned four hit singles, one of which was “Dreams,” which ascended to #1 on the Billboard Hot 100. At this time, band members were undergoing romantic turmoil, which seems conducive to creating stellar rock—for some crazy reason! Meatloaf 81. "I'd Do Anything for Love But I Won't Do That” – Meatloaf (1993)Meatloaf has had a brilliant career as a singer and perhaps his greatest song ever is “I'd Do Anything for Love, But I Won't Do That,” which topped the Billboard Hot 100, the only time he’s achieved that feat; it was also #1 in 28 countries and won a Grammy Award for Best Rock Vocal Performance, Solo. In the video for this operatic tune, Meatloaf portrays the Beast, who says he’ll do anything for the love of the Beauty. But the Beauty insists, “Sooner or later you’ll be screwing around.” “No,” he declares, “I won’t do that!” Paul Young 80. "Every Time You Go Away” – Paul Young (1984)Paul Young, an integral personage of the Second British Invasion of the early to middle 1980s, sang a version of this ballad that draws the tears right out of you. Written and composed by Daryl Hall of Hall & Oates—who recorded it but didn’t release it as a single—hit #1 on the Billboard Hot 100, and the video won an award for Best British video. Notably, Young, along with his backing band, The Royal Family, which included three black harmony singers, performed the song in Wembley Stadium during Live Aid in 1985. Steely Dan 79. "Kid Charlemagne” – Steely Dan (1976)Steely Dan, founded by Walter Becker and Donald Fagen, were called the “perfect music antiheroes of the Seventies” and "the Manson and Starkweather of rock 'n' roll," play a style of rock that’s funky, yet sophisticated and includes quirky, esoteric lyrics, jazz inspired rhythms and mind-bending guitar solos. Found on The Royal Scam, the band’s fifth studio album, “Kid Charlemagne” is somewhat based on the exploits of Augustus Owsley Stanley, the notorious LSD impresario of the 1960s. And, highlighted at the song's coda, is a guitar solo by Larry Carlton that’s considered one of the most memorable of all time. Them 78. "Gloria” – Them (1965)This three-chord garage band classic was written by Van Morrison and released on Them’s first studio album, The Angry Young Them (1965). The song is an anthem to male teenage lust; Gloria is a girl who’s so forward she comes to this young man’s house, knocks on his door, enters his room—and then makes him feel—all right! Virtually every rock guitarist in the 1960s learned this song the first week or two they began playing. Compiled in 2004, “Gloria” placed #208 on Rolling Stone’s list of the 500 Greatest Songs of All Time.
Joni Mitchell
Crosby, Stills, Nash & Young 77. "Woodstock” – Crosby, Stills, Nash & Young (1970)Written by Canadian Joni Mitchell, “Woodstock” is side B of a single with “Big Yellow Taxi,” another hit for Mitchell. The words to “Woodstock” include a third person account of the Woodstock Music and Arts Festival, which Mitchell couldn’t attend because of a scheduling conflict. She compares the festival to the mythical Garden of Eden. The supergroup, Crosby, Stills, Nash & Young released a hard rock cover of the song that reached #11 on the Billboard Hot 100. Either version of this iconic tune could appear on this list, so pick your favorite! Soundgarden 76. "Black Hole Sun” – Soundgarden (1994)Soundgarden is a grunge band from Seattle, Washington. Included on Superunknown, the band’s most popular and commercially successful album, “Black Hole Sun” is an alternative rock tune written by frontman Chris Cornell, who said, “It's just sort of a surreal dreamscape, a weird, play-with-the-title kind of song." Often considered a positive song, he said, “No, ‘Black Hole Sun’ is sad.” Some critics have called it a Beatles’ tune with a Lennonesque melody. The song reached #1 on Billboard’s Mainstream Rock Tracks, and it won a Grammy Award in 1995 for Best Hard Rock Performance.
Original Grateful Dead 75. "Touch of Grey” – Grateful Dead (1987)After a six-year hiatus, the Grateful Dead released In the Dark (1987), an album that charted at #6 on the Billboard 200, the Grateful Dead’s only album to crack the top ten for albums. The greatest single from the album was “Touch of Grey,” which climbed to #9 on the Billboard Hot 100, the Dead’s highest charting single. The video for the tune was very popular too; it features life-size marionettes of the band members—operated by a pair of skeletal hands. The song highlights their signature lyrics: “We will get by, we will survive.” This video was a major treat for the so-called Deadheads, the band’s traveling audience/entourage.
Pearl Jam 74. "Ngay cả dòng chảy - Pearl Jam (1992)Ngay cả dòng chảy, được viết bởi ca sĩ Eddie Vedder và guitarist Stone Gossard, nói về cuộc sống của một người đàn ông mù không biết chữ, điên rồ bởi những người vô gia cư. Bài hát được bao gồm trên Ten (1991), một trong những album nhạc rock tuyệt vời nhất, ở trên Billboard 200 trong năm năm! Đáng chú ý, trong các buổi biểu diễn trực tiếp của họ, Pearl Jam đã chơi trò chơi thậm chí còn hơn bất kỳ bài hát nào của họ. Một sáng tác phức tạp, họ đã thực hành nó vô số lần cho đến khi các thành viên ban nhạc ghét nhau!
Van Morrison 73. "Cô gái mắt nâu - họ (1967)Một nghệ sĩ đa nhạc cụ và ca sĩ chính của Ailen, Van Morrison đã gia nhập nhóm nhạc rock vào năm 1964, và sau đó anh ấy đã quay solo vào năm 1967, sớm phát hành bản hit của cô gái Brown Brown Eyed, đã tăng vọt lên #10 trên Billboard Hot 100. Được viết Bởi Morrison, anh ấy đã không nghĩ bài hát đó là tuyệt vời như vậy: Đây không phải là một trong những điều tốt nhất của tôi, anh ấy nói. Tôi có nghĩa là tôi có khoảng 300 bài hát tôi nghĩ là tốt hơn. Tuy nhiên, sự tái bản của Funtercult Free Love và Joie de Vivre, nó đã trở thành bản hit chữ ký của Morrison, và kể từ năm 2015, là bài hát được chơi và tải xuống nhiều nhất của thập niên 1960.
Hội trường & Oates 72. "Sara Smile” - Hall & Oates (1975)Nổi bật trên Daryl Hall & John Oates, album Studio thứ tư của Hall & Oates, một trong những bộ đôi thành công nhất trong lịch sử nhạc pop, Hồi Sara Smile, nói về mối quan hệ 30 năm của Daryl Hall với bạn gái, Sara Allen, người mà ai Anh ấy đã chia tay vào năm 2001. Bản ballad mềm mại này với hương vị R & B là một khía cạnh không thể thiếu của những gì được gọi là tâm hồn mắt xanh, và đã trở thành một trong những bài hát mà nhiều người không bao giờ cảm thấy mệt mỏi khi nghe. Sara Sara Smile đã lên số 4 trên Billboard Hot 100. Nó đã được bao phủ bởi nhiều nghệ sĩ, bao gồm sau 7, Rumer, B-Legit và Jimmy Wayne. U2 71. "The Fly” - U2 (1991)Trong những năm chín mươi của Naughty, U2 đã sản xuất Achtung, một album trở lại của người chiến thắng giải thưởng Sắp xếp và Grammy, có rất nhiều người độc thân nổi tiếng bao gồm, The Fly, Sang Sang bởi Bono, có lẽ là thủ lĩnh vĩ đại nhất của Rock, người nói bài hát giống như bốn Những người đàn ông chặt cây Joshua, một tài liệu tham khảo về album phòng thu thứ năm của U2, bởi vì bài hát khởi hành từ âm thanh tâm linh của ban nhạc những năm 1980. Tay guitar, The Edge, buộc tội câu với âm thanh công nghiệp mà ban nhạc không nghe thấy trước đây. Điều này có vẻ phù hợp vì bài hát nói về một người gọi quây từ địa ngục nói với người nghe mà anh ta thích nó ở đó. Bono hát, "Mỗi nghệ sĩ là một kẻ ăn thịt. Mỗi nhà thơ là một tên trộm." Thần tượng Billy 70. "Đôi mắt không có khuôn mặt - Billy Idol (1983)Một bản ballad Power đáng chú ý vào những năm 1980, một thập kỷ được đánh dấu bằng sự giả vờ của làn sóng mới, video MTV, kim loại tóc và trống điện tử, mắt mà không có khuôn mặt được cung cấp trên Rebel Yell, album phòng thu thứ hai của Billy Idol. Một giáo viên của Idol, đã gắn mác anh ta là Id Idle, và cái tên bị mắc kẹt trong tiếng Anh có mái tóc xoáy này với tiếng rên rỉ quanh co và nắm đấm. Mắt không có khuôn mặt, được điều khiển bởi sự làm chủ guitar của Steve Stevens, bắt đầu với cây đàn guitar acoustic sâu sắc, tiếp theo là hợp âm sức mạnh rakish trên guitar điện cho giai điệu kết thúc hợp xướng. Bài hát đạt #4 trên Billboard Hot 100.
Surfaris 69. "Lau sạch ngoài - Surfaris (1963)Ít nhất một nhạc cụ nên có trong danh sách này, và Lốc xoáy ra bởi Surfaris có thể là một lựa chọn tốt. Cuối cùng trở thành một hit quốc tế, vô số ban nhạc đã đề cập đến giai điệu lướt sóng, lướt sóng này với tiếng trống cổ điển, solo cổ điển; Nhưng phiên bản tốt nhất có thể là của các dự án, đặc biệt là khi họ sử dụng hai tay trống trong khi thực hiện nó! Năm 1963, đã xóa sạch số 2 trên Billboard Hot 100. Sau đó, nó đã được phát hành lại vào năm 1966, khi nó đạt đến # 16 trên Hot 100; Và vào năm 1970, nó đã leo lên #110 trên bảng xếp hạng Singles HOT 100. Này, khi bạn quét sạch bảng lướt sóng, chỉ cần lao vào sóng và thử lại!
George Harrison 68. "Chúa tể ngọt ngào của tôi - George Harrison (1970)Sinh ra từ sự sụp đổ của Fab Four, sự nghiệp solo của George Harrison nở rộ nhanh chóng; Harrison đã sản xuất album Triple, All Things Must Pass (1970), có sự tham gia số một hit đĩa đơn của Chúa, Chúa tể ngọt ngào, một người Paean đến tôn giáo phương Đông và vị thần Ấn Độ Maharishi Mahesh Yogi và học các bài học Sitar từ Ravi Shankar. Harrison cho biết ông đã sử dụng bài thánh ca Kitô giáo, OH Happy Day, để lấy cảm hứng khi viết giai điệu. Đáng chú ý, Harrison đã chơi bài hát tại buổi hòa nhạc của anh ấy cho Bangladesh vào năm 1971, buổi hòa nhạc lợi ích đầu tiên của Rock. Người cũ yên tĩnh, chu đáo chắc chắn đã được tung ra trong những ngày đó, phải không? David Bowie 67. "Danh tiếng - David Bowie (1975)Một bậc thầy về sự thể hiện và cảnh tượng trong nhiều buổi biểu diễn trực tiếp của anh ấy vào những năm 1970 và 80, David Bowie dường như có thể tạo ra bất kỳ phong cách âm nhạc nào là phổ biến vào thời điểm đó. Được viết bởi Bowie, Carlos Alomar và John Lennon, nổi tiếng là về mặt tối của việc nổi tiếng. Về sự nổi tiếng, Bowie đã viết: Tôi nghĩ rằng sự nổi tiếng không phải là một điều bổ ích. Điều bạn có thể nói nhiều nhất là nó giúp bạn có được một chỗ ngồi trong các nhà hàng. "Đáng chú ý, Bowie đã chết hai ngày sau khi phát hành album phòng thu cuối cùng của anh ấy, Blackstar (2016), đã trở thành một trong những giải thưởng GRAMMY thành công nhất, giành được năm giải Grammy và đứng đầu Billboard 200. Vì vậy, có phải Bowie sụp đổ là một người nổi tiếng? Kem 66. "Ánh nắng của tình yêu của bạn - Kem (1968)Được ghi lại một cách thích hợp trong mùa hè đáng nhớ của tình yêu năm 1967, Sun Sunshine của tình yêu của bạn là giai điệu nhạc rock ảo giác tinh túy của bạn. Lấy cảm hứng từ một tay bass kem buổi hòa nhạc Jimi Hendrix Jack Bruce đã tham dự, anh đã phát triển bài hát biểu tượng của bài hát. Được bao phủ bởi nhiều rocker vào thời điểm đó, bao gồm cả Jimi Hendrix, tất nhiên, Sun Sunshine của tình yêu của bạn đã được chơi, và vẫn là một người chơi guitar rock sử dụng thang đo blues pentatonic nhỏ. Đĩa đơn đã đạt #5 trên Billboard Hot 100 vào tháng 8 năm 1968, không lâu trước khi Cream, có lẽ Rock, Supergroup đầu tiên đã tăng lên vào cuối năm.
Anh em nhà Doobie 65. "Lắng nghe âm nhạc” - Doobie Brothers (1972)Bao gồm trong album phòng thu thứ hai của Doobie Brother, Toulouse Street, Nghe Listen The The Music, là một bản hit đầu tiên của ban nhạc. Được viết và hát bởi Tom Johnston, một trong những thành viên sáng lập của nhóm, bài hát, đạt #11 trên Billboard Hot 100, cho thấy hòa bình thế giới có thể đạt được nếu mọi người chỉ chia tay và nghe nhạc. Về việc viết giai điệu, Johnston nói, đó là điều rất không tưởng và rất phi thực tế (cười). Có vẻ như đó là một ý tưởng tốt vào thời điểm đó. "Lắng nghe âm nhạc thường được phát tại buổi biểu diễn của ban nhạc.
Những người trẻ tuổi 64. "Lovin tốt bụngNhững người trẻ tuổi hay đơn giản là những kẻ bất lương, đã có nhiều người độc thân bị ảnh hưởng ở giữa đến cuối những năm 1960, bao gồm cả Good Good Lovin ', đã tăng vọt lên số 1 trên Billboard Hot 100. Nhưng, như nhiều người có thể không biết, bài hát là một bài hát là một bài hát Làm lại giai điệu của ban nhạc R & B, Thế vận hội. Vào thời điểm đó, trở nên rất nổi tiếng, nhiều ban nhạc đã đề cập đến nó, bao gồm cả Grateful Dead (thường chơi nó trong các màn trình diễn của họ), The Tremeloes và Tommy James và The Shondells. Bài hát xếp hạng #333 trong danh sách Rollingstone của 500 bài hát hay nhất mọi thời đại.
Peter Frampton 63. "Bạn có cảm thấy như chúng ta làm thế - Peter Frampton (1976)Nổi bật trong album, Frampton Comes Alive !, Một trong những album nhạc rock trực tiếp bán chạy nhất mọi thời đại, đây là phiên bản trực tiếp của You We You Feel Like We Do, ban đầu được phát hành trên album phòng thu của Frampton, Frampton's Camel (1973) , là một trong ba người độc thân trong album trực tiếp. Đáng chú ý, phiên bản dài 14 phút này của bài hát, thường được rút ngắn về chiều dài trên các đài phát thanh, một trong những bản độc tấu guitar nổi tiếng của Frampton. Đĩa đơn đạt #10 trên Billboard Hot 100, và nó có thể là giai điệu đạt được chữ ký của Peter Frampton. Nirvana 62. "Hộp hình trái tim-Nirvana (1993)Trong Utero, album phòng thu thứ ba của Nirvana bao gồm bài hát hình trái tim, được viết bởi Kurt Cobain, người cho biết bài hát này được lấy cảm hứng từ những bộ phim tài liệu về trẻ em bị ung thư, vấn đề khiến anh rất buồn. Nhưng một số người nghĩ rằng bài hát là về mối quan hệ của anh ấy với vợ Courtney Love, đặc biệt là liên quan đến bài hát dòng đáng nhớ nhất: Tôi ước tôi có thể ăn căn bệnh ung thư của bạn khi bạn chuyển sang màu đen. Đây có phải là một cách nói khác, tôi yêu bạn? Bài hát đạt #1 trong danh sách các bài hát thay thế của Billboard Us.
Ban nhạc Dave Matthews 61. "Quá nhiều người khác - Ban nhạc Dave Matthews (1996)Nổi bật trên Crash, album phòng thu thứ hai của ban nhạc Dave Matthews, Too Too rất nhiều là một trong những album của Five Five Hit. Bài hát nói về mức tiêu thụ dễ thấy của ít nhất một người, có lẽ là Dave Matthews, người đồng sáng tác bài hát. Dưới đây là một số từ trong điệp khúc: Tôi ăn quá nhiều, tôi uống quá nhiều, tôi muốn quá nhiều. Quá nhiều! Mút nó lên! ” Suy ngẫm nội dung này, bạn có thể tự hỏi: Có phải anh ấy đang nói cho tất cả người Mỹ không? Tất cả chúng ta có ăn và uống quá nhiều không? Dù sao, bài hát này đã đạt #5 trên bảng xếp hạng nhạc rock hiện đại của Billboard. Pat Benatar 60. "Hãy đánh tôi bằng cảnh quay tốt nhất của bạn - Pat Benatar (1980)Có thể là đĩa đơn chữ ký của Pat Benatar, Hit Hit với cú sút hay nhất của bạn, đã đạt được #9 trên Billboard Hot 100. Những giai điệu như vậy. Nghe nói ở nhiều trò chơi bóng, bài hát có nghĩa là tượng trưng trong bối cảnh lãng mạn mà không có ai bị ảnh Sản phẩm, ý tưởng và công ty của Hock.
Steve Winwood 59. "Nắm giữ trên mạng - Steve Winwood (1988)Chơi bàn phím, guitar và ca hát ở tuổi 14, Steve Winwood bắt đầu sự nghiệp âm nhạc của mình bằng cách gia nhập nhóm Spencer Davis vào năm 1963. Nhưng Winwood, khi làm việc như một hành động solo, có thể đã đạt đến đỉnh điểm của anh ấy vào năm 1988 khi anh ấy sản xuất album cuộn với nó, trên đó, tổ chức, tổ chức, được cung cấp; Đĩa đơn đạt số 1 trên bảng xếp hạng đương đại dành cho người lớn và #11 trên Billboard Hot 100. Một nghệ sĩ rất tài năng, Winwood cũng viết các bài hát và âm nhạc và đôi khi chơi tất cả các nhạc cụ trên một số bài hát. Ban nhạc The Beatles 58. "Cô ấy yêu bạn” - Beatles (1963)Một bài hát khác được viết bởi bộ đôi viết bài hát lừng lẫy của John Lennon và Paul McCartney, Hồi She Loves You, là bản hit lớn nhất của Beatles ở Anh và là đĩa đơn bán chạy nhất của bất kỳ nghệ sĩ nào trong những năm 1960. Cô ấy yêu bạn, bao gồm cả sự kiềm chế, Yeah Yeah, yeah, yeah, đã trở thành ban nhạc hook âm nhạc vĩ đại nhất. Nhưng khi ban nhạc đọc nó trên giấy, nó có vẻ ngô nghê; Tuy nhiên, khi The Beatles hát nó, nó nghe có vẻ tuyệt vời. Nó đã trở thành một câu khẩu hiệu theo sau nhóm trong nhiều tháng và nhiều năm sau đó. Đáng chú ý, ở Mỹ, bài hát được đưa vào album thứ hai của Beatles.
Huey Lewis và tin tức 57. "Nếu đây là nó - Huey Lewis và The News (1984)Đây là một trong nhiều người độc thân trong album, Sports (1983), cuối cùng đã bán được hơn 10 triệu bản và thúc đẩy Huey Lewis và tin tức về sự hoan nghênh trên toàn thế giới. Bài hát đạt #6 trên Billboard Hot 100. Như đã thấy trong video rất nổi tiếng được quay ở bãi biển ở Santa Cruz, California, Huey Lewis, khi đi bộ trên lối đi bộ, cố gắng hòa giải với bạn gái cũ của mình (Janet Cross), người Có một thời gian khó khăn để giữ các chàng trai đi. Huey doesn không lấy lại được tình cảm của bạn gái cũ, mặc dù anh ta kết thúc với người bạn thân nhất của mình (Sandra Wilder). Tại Coda, cặp đôi hạnh phúc được nhìn thấy đi dạo dọc theo bãi biển về phía bến tàu xa xôi.
Richard nhỏ 56. "Sally cao dài - Little Richard (1956)Little Richard, Vua Rock and Roll tự xưng (Elvis Presley gọi ông là người vĩ đại nhất), đã phát hành điểm số của những người độc thân từ đầu những năm 1950 đến cuối thập niên 80. Một hit ngay lập tức, Long Long Sally, đạt được số 1 trên bảng xếp hạng R & B của Billboard và ở đó trong 19 tuần. Vô cùng có ảnh hưởng đến các nghệ sĩ khác, những người đã bao gồm vô số bài hát của mình, Richard đã dạy cho The Beatles cách chơi các bài hát của mình và Paul McCartney, đặc biệt, cách hát chúng, bao gồm cả tiếng khóc của Hoo Hoo, đã trở thành một khía cạnh không thể thiếu của Âm thanh của Beatles. Long Long Sally Sally có một nhịp điệu truyền nhiễm, nhịp độ mà Little Richard học chơi nhanh nhất có thể, vì vậy mọi người có thể nhảy theo nó tương tự.
Buddy Holly (thứ hai từ phải) 55. "Đó là ngày là ngày - Buddy Holly (1957)Hầu hết mọi người đều biết rằng rocker Buddy Holly của Bespectacled đã chết trong một vụ tai nạn máy bay vào ngày 3 tháng 2 năm 1959, Ngày âm nhạc chết, theo bài hát mang tính biểu tượng của Don McLean; Nhưng họ có thể không biết rằng, đó là một ngày, đó là một ngày, đó là bài hát đầu tiên được ghi lại bởi The Quarrymen, ban nhạc John Lennon, phát triển thành The Beatles. Họ cũng có thể không biết rằng cụm từ mà đó là một ngày, đã bị John Wayne lẩm bẩm nhiều lần trong phim, The Searchers (1956), truyền cảm hứng cho Holly sử dụng nó trong lời bài hát của mình. Đáng chú ý, bài hát được xếp hạng #39 về bản tổng hợp của Rolling Stone, trong số 500 bài hát hay nhất mọi thời đại, được xuất bản năm 2004.
Bruce Springsteen 54. "Sinh ra ở Hoa Kỳ - Bruce Springsteen (1984)Xuất phát từ album cùng tên của Bruce Springsteen, Sinh Sinh ở Hoa Kỳ nói về Chiến tranh Việt Nam và những tác động tiêu cực của nó đối với Hoa Kỳ, đặc biệt là hậu quả của chiến tranh, khi nhiều cựu chiến binh Việt Nam được đối xử thờ ơ, khinh bỉ và thậm chí là thù hận, Mà bị xáo trộn Springsteen vì một số người bạn của anh ta là cựu chiến binh của cuộc chiến. Max Weinberg, tay trống cho ban nhạc Stringsteen, E Street, cho biết bài hát này là yêu thích của Springsteen, được ghi lại bởi ban nhạc. Bài hát cũng được gọi là một lời than thở cho tầng lớp lao động Mỹ, thường bị lãng quên bởi các yếu tố phong phú và mạnh mẽ của Hoa Kỳ.
Kingsmen với Annette Funicello 53. "Louie Louie, - Kingsmen (1957)Lần đầu tiên được chơi bởi Richard Berry và Pharaoh, Hồi Louie Louie Louie, là một trong những giai điệu nhạc rock được chơi nhiều nhất mọi thời đại. Ngày xưa, đây thường là giai điệu đầu tiên được học bởi các nghệ sĩ guitar rock (hợp âm a, d, em, d). Thường được coi là một bài hát bẩn, mặc dù không - nhưng bạn biết những đứa trẻ sáng tạo có thể như thế nào - một số lượng lớn các ban nhạc đã bao gồm bài hát này, thường thêm một guitar hoặc saxophone solo, nhưng Kingsmen năm 1963 có thể sản xuất nhiều nhất Phiên bản phổ biến, mặc dù lời bài hát hầu như không dễ hiểu, như chúng thường có trong các bài hát rock.
Bill Haley & His Comets 52. "Rock Around the Clock” – Bill Haley & His Comets (1954)Recorded by Bill Haley & His Comets in 1954, “Rock Around the Clock” wasn’t the first rock tune—that was “Rocket 88” (1951)—but this sped-up, 12-bar blues song propelled rock and roll into the worldwide sensation it still is. At first, the song was a flop, but once it was used during the opening credits for the teen movie Blackboard Jungle, the single went orbital in the US and UK; in fact, it stayed atop Billboard’s pop charts for eight weeks. Although nobody knows for certain how many copies of the single were sold, it’s been estimated that at least 25 million were bought around the world, making it the biggest selling rock and roll single of all time.
The Band 51. "The Weight” – The Band (1968)Originally The Band was a back-up group for Ronnie Hawkins and then Bob Dylan in the middle 1960s. But The Band became their own assemblage in 1968, after which they released their debut album Music from Big Pink, often considered one of the greatest rock albums of all time; and perhaps the best single from this album is “The Weight,” an American, Southern rock ballad comprised of biblical allusions, colorful characters and poignant harmonies. Perhaps The Band’s signature tune, it’s been covered by other artists such as Aretha Franklin, Jackie DeShannon, The Supremes, The Temptations and many others. The song was also included in The Band’s set at the Woodstock Festival in 1969. Sheryl Crow 50. "You’re My Favorite Mistake” – Sheryl Crow (1998)Found on Cheryl Crow’s album, The Globe Sessions (1998), “My Favorite Mistake” is a song about a man who shows he can’t be trusted in matters of love. The words of the tune may refer to Crow’s romance with Eric Clapton, but Crow, who’s very private about such matters, insists the song isn’t about Clapton, and that her relationship with him wasn’t a mistake. In 2005, in an interview with the BBC, she said, "My favorite single is 'My Favorite Mistake'; it was a lot of fun to record and it's still a lot of fun to play." The single hit #20 on Billboard’s Hot 100, and Crow sang it at the Woodstock 99 Festival. Blondie 49. "One Way or Another” – Blondie (1978)Blondie is a new wave band that shot to stardom in the late 1970s. “One Way or Another” is an edgy tune included on their album Parallel Lines (1978). Written by lead singer Debbie Harry and bassist Nigel Harrison, the song is about a woman who insists she will do whatever it takes to get this man. Ironically, the words refer to a real event in which Harry was stalked by a “nutjob” as she called him. But Harry decided to inject humor into this song. In an interview for Entertainment Weekly, she said, “I think in a way that's a normal kind of survival mechanism. You know, just shake it off, say one way or another, and get on with your life.” The song reached #24 on the Billboard Hot 100.
Michael Jackson 48. "Beat It” – Michael Jackson (1983)Included on Thriller (1982), the greatest selling album of all time, “Beat It” is the mainstream rock tune Michael Jackson wanted included on this pop/R&B album. "I wanted to write a song, the type of song that I would buy if I were to buy a rock song,” Jackson said. Rolling Stone placed it #81 on its list of the 100 Greatest Guitar Songs of All Time; it also won a Grammy Award for Record of the Year in 1984. And, interestingly, before Jackson’s death in 2009, he chose Orianthi Panagaris as his lead guitarist for his This Is It concert series because he loved her licks on “Beat It.” Original Blood, Sweet & Tears (Al Kooper right) 47. "Spinning Wheel” – Blood, Sweet & Tears (1969)Founded by blues keyboardist/singer Al Kooper in 1967, Blood, Sweat & Tears has a jazz-rock style sometimes called brass rock, which emphasizes the contributions of multiple horn players utilizing advanced jazz and classical compositions. Showing one of the band’s most innovative arrangements and written and sang by David Clayton-Thomas, perhaps their greatest singer ever, “Spinning Wheel” reached #2 on the Billboard Hot 100. Filled with metaphorical descriptions, Thomas said the song was "written in an age when psychedelic imagery was all over lyrics.” The song has been covered by numerous prominent artists over the years and decades.
Bob Seger 46. "Old Time Rock and Roll” – Bob Seger & The Silver Bullet Band (1978)A so-called heartland rock artist, Bob Seger has produced countless hits since the 1960s. Seger used his distinctive, gravelly voice to sing “Old Time Rock and Roll,” a tune that laments the demise of the old timey rock of the 1950s and ‘60s. Found on the album Stranger in Town (1978), the song was released as a single in 1979 and reached #28 on the Billboard Hot 100. Then in 1983 Tom Cruise famously dances in his shorts and lip-syncs to it in the hit flick, Risky Business, giving the song a monumental kick in the pants. Surprisingly, Seger’s Silver Bullet Band thought the song wasn’t good enough for the album but eventually grew to like it.
Prince 45. "Let’s Go Crazy” – Prince & The Revolution (1984)Prince Rogers Nelson hit the peak of his popularity in 1984 when he released the album Purple Rain and starred in the movie of the same title. The album sold 13 million copies and was #1 on the Billboard 200 for 24 weeks. “Let’s Go Crazy,” perhaps Prince’s most notable hit single, rocketed to #1 on the Billboard Hot 100. Often played in Prince’s live performances, “Let’s Go Crazy” is a fast-paced, synthesizer-laced rush, highlighted by two of Prince’s guitar solos, the second of which a screaming, Hendrix-like coda that could blow the doors off an M-1 Abrams Battle Tank. The Kinks 44. "You Really Got Me” – Kinks (1964)Prime culprits in the so-called British Invasion of the middle 1960s, the Kink’s third single was “You Really Got Me,” a hard rock/heavy metal international hit that makes you want to stomp and shout while playing air guitar – no matter where you are! Written by singer/guitarist Ray Davies, “You Really Got Me” uses three-note power chords with plenty of fuzz and distortion – until your ear drums ache. Ray Davies said this about the song: "I was floundering around trying to find an identity. It was in 1964 that I managed to do that, to be able to justify myself and say, 'I exist, I'm here.' I was literally born when that song hit."
The Jefferson Airplane 43. "Somebody to Love” – Jefferson Airplane (1967)The words “somebody to love” make a popular song title, and this list includes the song recorded by the Jefferson Airplane. If there’s a song that’s redolent of the Haight/Ashbury subculture of the San Francisco Bay Area in 1967, it must be the Airplane’s “Somebody to Love.” The lead sang by Grace Slick, former sister-in-law of Darby Slick who wrote the lyrics, the tune has a driving, acid-rock tinged favor with a screaming guitar solo at the end. If there’s an anthem for the free-love movement, this may be it.
The Rolling Stones in the middle 1960s 42. "Jumpin’ Jack Flash” – Rolling Stones (1968)“Jumpin’ Jack Flash” is another quintessential hard rock tune many guitarists learn to play early on, so it’s understandable why the Rolling Stones have played it on every world tour since its release. Also covered by countless rock bands over the decades, its infectious guitar riff is as memorable as just about any in rock history. In 1995, Mick Jagger, who co-wrote the song with Keith Richards, said in an interview for Rolling Stone magazine, the song arose "out of all the acid of Satanic Majesties (the Stones psychedelic album). It's about having a hard time and getting out. Just a metaphor for getting out of all the acid things." And Keith Richards may have written its catchiest line: “I was born in a crossfire hurricane,” a reference to the bombing of England during WW II. Linda McCartney (left) and the album cover for "McCartney" (right) 41. "Maybe I’m Amazed” – Paul McCartney (1970)Depressed by the breakup of the Beatles in 1970, Paul McCartney realized that his greatest friend in the world was his wife Linda, so he dedicated this song to her. Found on McCartney’s debut solo album, McCartney, “Maybe I’m Amazed” wasn’t released as a single, though it soon became a very popular tune on radio worldwide. Also, notably, McCartney played all the instruments on McCartney, something that’s been done by many other rockers since, though at the time it was extraordinary. In 2009, McCartney said in an interview that “Maybe I’m Amazed” is the song he would like to be remembered for in the future.
Crosby, Stills, Nash & Young 40. "Ohio” – Crosby, Stills, Nash & Young (1970)Crosby, Stills, Nash & Young, one of rock and roll’s first supergroups, formed in 1969 and soon became a musical and counterculture sensation. Their second performance was an iconic one at the Woodstock Festival. Perhaps their greatest album was 4 Way Street (1971), a live recording featuring numerous hits, including Ohio, a protest song written by Neil Young; it’s about the so-called Kent State Massacre in May 1970, when four college students were shot to death by the Ohio National Guard. A controversial song, it contained the lyrics “tin soldiers and Nixon coming,” a denunciation of Richard Nixon’s presidency when the tragedy happened. Consequently, the single was banned on some AM radio stations. The Tubes 39. "White Punks on Dope” – Tubes (1975)One of a plethora of San Francisco Bay Area rock groups, The Tubes, a glam rock, proto-punk assemblage—whose subversive lyrics and “tongue in cheek” stage production seemed just what the world of rock needed to bridge the gap after the end of psychedelic rock and before the rise of new wave and hair metal—had trouble getting “discovered” at first, but eventually developed cult status, propelling them into the 1980s and beyond. Their debut album, The Tubes (1975), features many of their signatures tunes, including the anthemic “White Punks on Dope,” which ridicules children of the rich and famous in La La Land and has become the finale for many of their live performances. Joan Jett 38.Ban đầu được ghi lại bởi The Arrows vào năm 1975, tôi yêu Rock ‘N, Roll Roll, đã được đưa vào cấp độ của bài quốc ca rock của Joan Jett và Blackhearts trong thập kỷ sau. Cuối cùng, leo lên vị trí số một trong bảy tuần trên Billboard 100 Hot 100 của Hoa Kỳ, phiên bản Blackheart của giai điệu đã nhận được nhiều giải thưởng, một trong số đó xếp hạng #56 trong danh sách Billboard của 100 bài hát hay nhất mọi thời đại; Ngoài ra, vào năm 2016, nó đã được giới thiệu vào Hội trường danh vọng Grammy.
Elvis Presley 37. "Chó chó săn - Elvis Presley (1956)Trong những ngày đầu của Rock and Roll, Elvis Presley, được coi là người Elvis the Pelvis, và sau đó, Vua của Rock and Roll, đã bao phủ Chó Hound Dog, một giai điệu Blues mười hai thanh làm nổi tiếng bởi Big Mama Thornton. Sau khi Elvis nghe Freddie Bell và Bellboys biểu diễn giai điệu, anh đã biến nó thành bài hát kết thúc cho các chương trình của mình. Rocketing to Stardom vào giữa những năm 1950, Elvis thực sự đã trở nên quá phổ biến đối với một số người, vì Giám đốc FBI J. Edgar Hoover có tên là Presley Hồi là một mối nguy hiểm nhất định đối với an ninh của Hoa Kỳ, đề cập đến khả năng nhận thức của Elvis để khơi dậy khả năng khơi dậy Sự thèm ăn tình dục của thanh thiếu niên. Bob Dylan 36. "Giống như một viên đá lăn - Bob Dylan (1965)Bob Dylan bắt đầu sự nghiệp ca sĩ của mình biểu diễn với tư cách là một ca sĩ dân gian hoặc dân gian, sản xuất album đầu tay vào năm 1962. Nhưng vào giữa những năm 1960, Dylan bắt đầu chơi một cây guitar điện và biểu diễn với các nghệ sĩ và rocker blues, những người xa lánh các nhạc cụ âm thanh. Vào năm 1965, Dylan đã phát hành đĩa đơn Like Like A Rolling Stone, đã nhanh chóng trở thành quốc ca của thế hệ đối nghịch/hòa bình và tình yêu. Sau đó, Dylan bắt đầu thu âm và biểu diễn với ban nhạc, một nhóm nhạc điện, mặc dù anh ấy luôn luôn kết nối với nhiều loại âm nhạc-dân gian, phúc âm, quốc gia, Kitô giáo và các chủ đề dựa trên nông thôn. Moody Blues 35. "Đêm trong Satin trắng - Moody Blues (1967)Bao gồm trong album thứ hai của Moody Blues, Days of Future Passed, Night Nights in White Satin, khi lần đầu tiên phát hành vào năm 1967, là một hit, chỉ đạt #103 trên bảng xếp hạng đĩa đơn của Hoa Kỳ; Nhưng khi được phát hành lại vào năm 1972, bài hát đã đạt #2 trên Billboard Hot 100 và thu được một kỷ lục vàng. Không có gì đáng ngạc nhiên, đây là một thời gian mà Rock tiến bộ bùng nổ về sự phổ biến. Đáng kinh ngạc, bài hát đã biểu đồ thêm một lần nữa trong năm 2010! Bản ballad mơ mộng, có cây vĩ cầm, thanh tao này có các yếu tố của nhạc rock và cổ điển, sau này được chơi bởi Dàn nhạc Lễ hội London. Đã bao giờ nhạc rock như vậy. . . lãng mạn? Don Henley 34. "Sunset Grill, - Don Henley (1984)Không liên tục, ca sĩ chính, nhạc sĩ và tay trống cho The Eagles, ban nhạc Mỹ thành công nhất về mặt thương mại trong lịch sử, Don Don Henley đã đi solo vào những năm 1980, sản xuất năm album solo, bao gồm Building The Perfect Beast (1984), trong đó có Sun Sunset Grill, Một bài hát hoành tráng với các đoạn riff bàn phím và bộ tổng hợp và các giọng nói dựa trên sừng. Trớ trêu thay, ấn tượng như các giá trị thiết bị và sản xuất của nó, các từ chỉ đơn giản là về một quán bar nơi một chàng trai và cô gái thích gặp, uống bia và nói về việc rời khỏi nơi này một ngày nào đó, khi họ xem các cô gái làm việc đi qua. . . Xuống tại Sunset Grill. Chicago 33. "25 hoặc 6 đến 4 - Chicago (1970)Khi Chicago, một ban nhạc rock với Horns, cố gắng trở thành một trong những nhóm nhạc thành công nhất mọi thời đại, bán 23 bản ghi vàng và 18 bạch kim đã phát hành album thứ hai của họ, Chicago (1970), một trong những đĩa đơn đình đám của họ là 25 hoặc 6 đến 6 đến 6 đến 6 4, một giai điệu rock cứng phồng rộp được làm nổi bật bởi tác phẩm guitar gây cháy của Terry Kath quá cố. Mặc dù không được coi là như vậy vào thời điểm đó, Kath là một trong những nghệ sĩ guitar rock vĩ đại nhất thế giới từ những năm 1960 đến 70; Ngay cả Jimi Hendrix cũng nghĩ Kath tốt hơn anh ta. Đáng chú ý, vào năm 2019, hai nhà phê bình âm nhạc cho tạp chí Billboard đã xếp hạng 25 hoặc 6 đến 4 #1 trong danh sách của họ về 50 bài hát hay nhất của Chicago. Tom Petty 32. "Mary Jane, điệu nhảy cuối cùngKhông, bài hát không phải là về việc ai đó từ bỏ nồi; Đó là về một cô gái ở Indiana, người nói lời tạm biệt, nhưng video đã giành giải thưởng cho thấy Tom Petty lấy cơ thể của một người phụ nữ xinh đẹp (Kim Basinger) từ nhà xác Cho đến khi cô chìm xuống. Cốt truyện của video tương tự như của Moon Moon, một bộ phim của Pháp. Có một sự nghiệp solo và một trong khi chơi với các nhóm như The Heartbreakers, Mudcrutch và The Traveling Wilbury's, Tom Petty đã viết vô số người độc thân trong nhiều thập kỷ và chắc chắn là một trong những người giỏi nhất của anh ấy là điệu nhảy cuối cùng của Mary Mary Jane, đã leo lên #14 trên Billboard Hot 100.
The Marshall Tucker Band 31. "Can’t You See” – Marshall Tucker Band (1973)The Marshall Tucker Band is a Southern rock assemblage that formed in the early 1970s and has continued performing with various musicians to the present day. In 1973, the band produced their eponymous debut album, which included the single “Can’t You See,” perhaps their greatest hit, though that would be hard to figure. Written by the late Toy Caldwell, “Can’t You See” is a song redolent of the country rock sound from that era of classic rock bands (1965 to 1975), and is almost certainly one of those tunes people will never get tired of hearing. AC/DC 30. "Back in Black” – AC/DC (1980)Played by masters of metal AC/DC, “Back in Black” has an incredibly infectious beat nobody can resist. (Listen to it right now and see if you can keep from gleefully jumping up and down.) Appearing on an album of the same name, the album sold 50 million copies - the second highest selling album ever - while “Back in Black” the song peaked at #37 on Billboard’s Hot 100 chart. A tribute to former lead singer Bon Scott, who died young at 33, Brian Johnson, Scott’s replacement, was asked to write the song and then the band created one of the most memorable hard-rock tunes of all time. Nirvana 29. "Smells Like Teen Spirit” – Nirvana (1991)Dubbed as an anthem for apathetic kids, “Smells Like Teen Spirit” is arguably Nirvana’s greatest hit and perhaps the greatest one of Grunge or alternative rock. It’s so popular, even now, that college marching bands sometimes play it. Moreover, the intro guitar lick, played with power chords, has become one of the most iconic riffs in rock and roll history. It seems every rock guitarist can play it to some degree. How about you? Anyway, the song blasted to #6 on Billboard’s Hot 100 in 1991 and 1992, shaking up the entire world of rock.
John Lennon 28. "Imagine” – John Lennon (1971)After leaving the Beatles in 1970, John Lennon began a successful solo career, creating 11 solo albums and many hit singles, including “Imagine,” widely considered Lennon’s best; it’s won praise, awards and honors aplenty, eventually becoming as legendary as Lennon himself. Widely influential, over 200 artists have performed or covered the song. “Imagine” is song which asks people to envision a world of peace, with no countries, borders or divisions and no ownership of property, a heavenly place, if you will—but one with no religion, its most controversial line. Def Leppard 27. "Pour Some Sugar on Me” – Def Leppard (1987)One of seven hit singles from their fabulous album, Hysteria, whichsold 25 million copies worldwide, “Pour Some Sugar on Me” became one of the best stripper songs of all time, if nothing else. Also, in case you’re interested, the song reached #2 on VH1’s 100 Greatest Songs of the 1980s in 2006; and the video for the song was rated #1 on MTV’s list of the Top 300 Videos of All Time. It seems safe to point out that the tune is synonymous with Def Leppard’s greatest success as a rock group.
Bonnie Raitt 26. "Something to Talk About” – Bonnie Raitt (1991)Singer/guitarist Bonnie Raitt, whose country-rock sound, which features her bluesy slide guitar breaks, didn’t find commercial success until she released the album Luck of the Draw, which won three Grammy Awards and included “Something to Talk About,” a song that reached #5 on the Billboard Hot 100 and may be her most popular song to date. Artist Graeme Connors said this about her: “Bonnie Raitt does something with a lyric no one else can do; she bends it and twists it right into your heart.”
The Beach Boys 25. "God Only Knows” – Beach Boys (1966)Released in 1966 and written by Brian Wilson and Tony Asher and sung by Carl Wilson, “God Only Knows” is perhaps the greatest hit on the Beach Boys album, Pet Sounds, Brian Wilson’s answer to the Beatles’ Rubber Soul. “God Only Knows” is a song rich with experimental instrumentation, structure and vocals, creating what could be called baroque pop or progressive rock. And, notably, this was the first time “God” was mentioned in a mainstream rock tune. Also recorded as a single, the record’s flip side was “Wouldn’t It Be Nice.“ Rolling Stone magazine voted “God Only Knows” #25 on its list of the 500 Greatest Songs of All Time; and Pitchfork Media labeled it the greatest song of the 1960s.
Sir Elton John 24. "Rocket Man” – Elton John (1972)It would be hard to name a rocker or pop star who’s garnered more awards and honors and produced more hit singles and albums than Elton John, who rocketed to prominence in the 1970s as an exemplar in the glam rock genre. Written by Elton John and his longtime songwriting partner Bernie Taupin, “Rocket Man” is a ballad about an astronaut who, no longer perceived as being a hero, must blast off into space and become “high as a kite,” simply because it’s his job. Featured on the album Honky Château (1972), the single climbed to #6 on the Billboard Hot 100 and reached the status of three-times platinum in the US. Người nước ngoài 23. "Anh hùng hộp Juke - Người nước ngoài (1982)Bao gồm trong album 4 của người nước ngoài 4, anh hùng Juke Box anh hùng là một câu chuyện trong một câu chuyện. Nó nói về một thanh niên chờ đợi hàng giờ bên ngoài một buổi hòa nhạc bán hết trước khi anh ta có thể mua vé. Nghe âm nhạc bên trong, anh ấy có một khoảnh khắc truyền cảm hứng và hy vọng sẽ trở thành một anh hùng hộp Juke, một mục tiêu mà cuối cùng anh ấy đạt được. Rồi một ngày, chính anh chàng này phát hiện ra một chàng trai trẻ khác đang đứng bên ngoài cửa sân khấu của một trong những buổi hòa nhạc của anh ta, sau đó mời anh ta vào trong và cho anh ta thấy xung quanh hậu trường. Mick Jones, người đồng sáng tác giai điệu, cho biết nó dựa trên một sự kiện có thật: anh đã xếp hàng chờ đợi để xem Jimi Hendrix, nhưng buổi biểu diễn đã được bán hết. Hero Juke Box Hero, người độc thân, đạt #3 cho bảng xếp hạng Rock chính thống của Billboard và cuối cùng đã bán được hơn một triệu lượt tải xuống.
Boston hiện tại 22. "Hơn cả một cảm giác” - Boston (1976)Nhiều hơn một cảm giác là một đĩa đơn chính cho Boston (1976), album đầu tay của Boston, đã bán được 17 triệu bản. Được viết bởi Tom Scholz, ca sĩ chính của Boston và là một trong những thành viên sáng lập của nó (người duy nhất vẫn còn với nhóm trên thực tế), trên thực tế, nhiều hơn một cảm giác được coi là bài hát hay nhất mà Boston từng được sản xuất. Đáng chú ý, trong văn hóa phổ biến, bài hát chắc chắn là một trong những giai điệu rock phổ biến nhất từ trước đến nay; Nó có thể được nghe trong các bộ phim dường như vô số, loạt phim cao cấp và chương trình truyền hình. Ngoài ra, trong chiến dịch tranh cử tổng thống của đảng Cộng hòa năm 2008, Mike Huckabee đã sử dụng nó thúc đẩy ứng cử viên của mình, nhưng khi Tom Scholz phát hiện ra điều đó, ông nói với Huckabee nên dừng lại, điều mà Huckabee đã làm kịp thời! Những cánh cửa 21. "Ánh sáng lửa của tôi - Cửa ra vào (1967)Được thực hiện bởi The Doors, một bộ tứ từ Los Angeles, Light Light My Fire, có một câu thơ vui nhộn và những đoạn riff bàn phím ấn tượng ở đầu và cuối giai điệu này, được chơi trong suốt mùa hè tuyệt vời, hòa bình năm 1967. Tháng 7 năm đó, Light Light My Fire, đã lên số 1 trong ba tuần trên Billboard Hot 100. Thật thú vị, khi chơi bài hát trực tiếp, The Doors đã biểu diễn một phiên bản dài hơn nhiều của bài hát với solo cho guitar và bàn phím. Tất nhiên, thủ lĩnh/ca sĩ/nhà thơ Jim Morrison, hay còn gọi là Vua thằn lằn, luôn đưa ra một chương trình với giọng nói mạnh mẽ và những trò hề trên sân khấu. Nữ hoàng 20. "Chúng tôi là nhà vô địch - Nữ hoàng (1977)Một trong những ban nhạc rock nổi tiếng và thành công nhất về mặt thương mại của mọi thời đại, Queen đã xuất sắc trong việc sản xuất các bài hát rock đấu trường mà cuối cùng đã trở thành những bài hát của các đội thể thao trên khắp thế giới. Bao gồm trong album Tin tức thế giới (1977), chúng tôi là nhà vô địch được viết bởi ca sĩ chính/nghệ sĩ piano Freddie Mercury. Năm 2005, đây là một trong những giai điệu nhạc rock được công nhận nhất từ trước đến nay. Nó cũng được bầu chọn là bài hát yêu thích nhất thế giới của Sony Ericsson World Music và có thể là giai điệu hấp dẫn nhất trong lịch sử âm nhạc nổi tiếng. Đáng chú ý, Mercury đã sử dụng các hợp âm jazz phức tạp khi chơi piano trong số, điều này không gây ngạc nhiên cho bất cứ ai, vì nhiều bài hát của ban nhạc có cảm giác lớn, baroque, cũng như phong cách Queen Queen.
Những con đại bàng 19. "Khách sạn California - Đại bàng (1977)Don Henley của The Eagles muốn viết một bài hát về cuộc sống ở Los Angeles, California, đặc biệt là sự nhấn mạnh của nó vào sự nổi tiếng, chủ nghĩa khoái lạc và tiền bạc. Henley đã viết, về cơ bản, đó là một bài hát về The Dark Underbelly của Giấc mơ Mỹ và về sự dư thừa ở Mỹ, đó là điều chúng tôi biết rất nhiều. Henley muốn bài hát đã quyết định một cách ảm đạm và chơi trong B Natural Minor với các hợp âm từ hài hòa và Dorian, giống như một tập phim của Vùng Twilight. Rõ ràng bài hát này đã hoạt động ở nhiều cấp độ, bởi vì nó đã giành được giải thưởng Grammy cho hồ sơ của năm vào năm 1978. Và Guitars Coda đấu tay đôi được tạp chí guitar nghệ sĩ guitar đánh giá là guitar lớn nhất vào năm 1998. Deep Purple với Tommy Bolin (Trung tâm hàng dưới) 18. "Khói trên nước - Tím đậm (1972)Lời bài hát liên quan đến một sự kiện thực sự được trải nghiệm bởi các thành viên của Deep Purple, trong khi ở tại một khu phức hợp giải trí gần Sòng bạc Montreux. Đột nhiên, một đám cháy bùng phát trong nhà hát nơi các bà mẹ phát minh đang chơi và sòng bạc đã sớm bị phá hủy. Nhưng trong khi xem khói trôi dạt qua một hồ nước gần đó, Deep Purple đã tạo ra những từ đó cho một giai điệu đá cổ điển, khói trên mặt nước. Được phát hành vào năm 1973, nó đạt #4 trên bảng xếp hạng đĩa đơn của Billboard. Ngoài ra Sotw thường được coi là một trong những bài hát kim loại hay nhất mọi thời đại, được nhấn mạnh như là biểu tượng của nó, mặc dù đơn giản, mở đầu. WHO 17. "won đã bị lừa một lần nữa - The Who (1971)Xuất hiện trong album của Who's Spectacular, Who's Next, sẽ không bị lừa nữa Những lời dạy của Meher Baba và Inayat Khan. Sau đó, Won Won đã bị lừa một lần nữa đã trở thành một bài hát mà người thường chơi ở cuối các buổi biểu diễn trực tiếp của họ, khi Townshend phá hủy cây đàn guitar của mình và Keith Moon đá vào trống của mình, khi đám đông ré lên và vui vẻ.
Derek và The Dominos (Eric Clapton Thượng bên phải) 16. "Layla, - Derek và The Dominos (1971)Đây là một bài hát khác với một câu chuyện có thật đằng sau nó. Cái tên Layla liên quan đến một cuốn sách có tựa đề câu chuyện về Layla và Majnun, kể về câu chuyện của Majnun, người yêu một phụ nữ trẻ xinh đẹp; Nhưng cha cô từ chối Majnun và anh phát điên với ham muốn. Trong cuộc sống thực, tay guitar Eric Clapton, đồng tác giả của Hồi Layla, đã yêu Patty Boyd, người đã kết hôn với George Harrison. Cuối cùng, mặc dù, Boyd và Harrison đã ly hôn và Clapton sau đó kết hôn với Boyd. Thật ngọt ngào! Dù sao, trong những năm qua, Lay Layla đã thu hút được sự hoan nghênh rất phổ biến và phê phán. Thật thú vị, cả Clapton và Duane Allman của Allman Brothers đã viết và chơi những cây guitar nổi tiếng trong suốt bài hát.
Thợ mỏ 15. "Đi bộ theo cách này - Aerosmith (1975)Một trong nhiều Aerosmith đã đạt được những người độc thân trong những năm 1970, Walk Walk Way Way Way là một giai điệu rock cứng xuất hiện trong album phòng thu thứ ba của ban nhạc, Toys in the Attic, đây là album bán hàng cao nhất của họ cho đến nay. Đi bộ theo cách này, đã nhảy lên vị trí số 10 trên Billboard Hot 100. Sau đó, trong những năm 1980, khi Aerosmith đạt được sự chậm chạp trong sự nổi tiếng, nhóm rap Run-D.M.C đã xuất hiện lại bài hát, với giọng ca chính của Aerosmith Steven Tyler và guitarist Joe Perry Làm cho khách xuất hiện trong giai điệu và trên video. Đáng ngạc nhiên, phiên bản này của bài hát thậm chí còn tốt hơn trên Billboard Hot 100, leo lên #5, và cũng giúp sinh ra một thể loại mới - Rap Rock.
Beatles sớm 14. "Một ngày khó khăn đêm đêm - Beatles (1964)Khi câu chuyện diễn ra, bộ phim Beatles cần một tiêu đề, một thứ khác ngoài Beatlemania, vì vậy The Beatles đề xuất một bình luận của Ringo có thể hoạt động. Ringo đã nói rằng họ đã làm việc rất chăm chỉ vào đêm và ngày mà nó rất khó khăn. . . Đêm ngày, một loại chủ nghĩa ác tính. Eureka! Sau đó, một khi các nhà sản xuất có một tiêu đề cho bộ phim, họ cũng cần một bài hát chủ đề. Vì vậy, John Lennon và Paul McCartney đã viết nó và The Beatles đã ghi lại nó vào ngày hôm sau. Vào tháng 7 năm 1964, một ngày khó khăn trong đêm, đêm và album, đã tăng vọt lên số 1 trên các bảng xếp hạng ở cả Hoa Kỳ và Vương quốc Anh, lần đầu tiên một nhóm nhạc có thể đạt được một kỳ tích như vậy.
Chuck Berry (trái) với Keith Richards 13. Johnny Johnny B. Goode, - Chuck Berry (1958)Cạn Johnny B. Goode, là một bài hát về một cậu bé nông thôn làm cho nó trở nên lớn bằng cách chơi nhạc rock and roll; Tất nhiên, cậu bé đó là Chuck Berry, người có tác phẩm guitar trong giai điệu twangy này bao gồm guitar rock 101. Chỉ cần mọi nghệ sĩ guitar trong doanh nghiệp đã nghiên cứu các đoạn riff của Berry, trong bản nhạc rock tinh túy này. Ngẫu nhiên, Johnny Johnny B. Goode, đã đạt #8 trên Billboard Hot 100 và tạp chí Rolling Stone đặt tên cho nó là #7 trong danh sách 500 bài hát hay nhất mọi thời đại. Không tệ cho một bài hát được gọi là câu chuyện gốc của ngôi sao nhạc rock đầu tiên.
Những hòn đá lăn 12. "Thông cảm cho ma quỷ" - Rolling Stones (1968)Được thực hiện bởi The Rolling Stones và viết và hát bởi Mick Jagger, người kể lại bài hát như thể anh ta là con quỷ, tuyên bố rằng anh ta đã tàn phá nhân loại trong nhiều thế kỷ. Thật thú vị, nguồn cảm hứng của Jagger, cho bài hát này xuất phát từ những cuốn sách của tiểu thuyết Baudelaire và Mikhail Bulgakov, The Master và Margarita. Ý định của Jagger, là nó sẽ là một loại bài hát của Bob Dylan. Nhưng đó là nghệ sĩ guitar Keith Richards, ý tưởng tăng nhịp độ của bài hát, thêm bộ gõ và mang lại cảm giác giống samba. Kết quả - một Rock Classic Ballistic! Don McLean 11. "Bánh Mỹ" - Don McLean (1971)Một nghệ sĩ solo từ cuối những năm 1960, Don McLean đã sản xuất Magnum Opus sớm trong sự nghiệp. Pie American Pie là một bản ballad rock dân gian đề cập đến cái chết của rocker Buddy Holly, Ritchie Valens và J.P Richardson, hay còn gọi là Big Bopper, tất cả đều chết trong một vụ tai nạn máy bay năm 1959. Phổ biến biểu thức của ngày Chết, bài hát đề cập đến ngày bi thảm này là sự kết thúc của sự ngây thơ cho rock and roll. Bài hát dài nhất - tám phút rưỡi - để đạt được số 1 trên Billboard Hot 100. Và vào năm 2001, nó đã được bình chọn số 5 trong danh sách 365 bài hát của thế kỷ.
Guns n 'Roses 10. "Chào mừng đến với rừng rậm" - Guns N 'Roses (1987)Guns Nát hoa hồng bắt đầu sự nghiệp của họ với một vụ nổ lớn. Đĩa đơn đầu tiên của họ, Chào mừng đến với The Jungle, đã đến với album đầu tay của họ, Appetite for Destration và cả hai đều đá một số đuôi nghiêm trọng. Chào mừng bạn đến với Jungle, một giai điệu về những con đường trung bình của Los Angeles, đã sớm chuyển lên số 7 trên Billboard Hot 100, trong khi thèm ăn hủy diệt cuối cùng đã bán được 30 triệu bản, album bán chạy nhất thứ mười một ở Mỹ. Và, vào năm 2009, VH1 đã chọn ra Chào mừng đến với Jungle Jungle là bài hát nhạc rock khó khăn số một của mọi thời đại. Pink Floyd 9. "Một viên gạch khác trong tường, Phần 2" - Pink Floyd (1979)Bao gồm trong Opera Rock Pink Floyd, The Wall, một viên gạch khác trong tường (Phần 2) đã sinh ra một đĩa đơn trở thành Pink Floyd, chỉ có một cú đánh số một ở Mỹ, Anh và các quốc gia khác. Phụ đề Giáo dục, giáo dục, một bài hát phản đối về việc học nghiêm ngặt ở Anh, đặc biệt là liên quan đến bài viết trong các trường nội trú. Phần 2, được viết bởi tay bass Roger Waters, cũng như tất cả các phần khác của bài hát, có một dàn hợp xướng trường học, một bản độc tấu guitar sâu sắc và sâu sắc của David Gilmour và một bản trống trống, của tất cả mọi thứ. Các thành viên của Pink Floyd đã chống lại việc này trở thành một đĩa đơn, nhưng chúng tôi sẽ may mắn khi họ thay đổi suy nghĩ của họ.
Trải nghiệm Jimi Hendrix 8. "Haze Purple" - Kinh nghiệm Jimi Hendrix (1967)Có lẽ giai điệu rock axit tuyệt vời đầu tiên, Haze Purple Haze, được viết bởi Guitar God Jimi Hendrix và được biểu diễn bởi Jimi Hendrix Experience. Hendrix, một tay guitar blues và R & B bằng thương mại, đã nhanh chóng học cách chơi nhạc blues ảo giác, về cơ bản là phát minh ra phong cách khi anh sản xuất album, bạn có kinh nghiệm, trên đó xuất hiện của Pur Purple Haze. Những từ cho bài hát, dường như về một người đàn ông vấp ngã trên axit, chỉ đơn giản là về một chàng trai trẻ phát điên vì người phụ nữ cáo này. Không có thuốc cần thiết cho điều đó, phải không? Hành trình 7. "Don Tiết dừng Believin" - Hành trình (1981)Một trong những ban nhạc rock hàng đầu vào năm 1980, Journey đã tạo ra một giai điệu cổ điển cho album thứ bảy của họ, Escape. Đôi khi được gọi là giai điệu rock hoàn hảo, thì Don Don Stop Believin, là một bài hát có cấu trúc phức tạp, chạy guitar tuyệt vời và hát bởi một Steve Perry, người có thể có một trong những giọng nói tuyệt vời nhất trong thế giới nhạc rock. Bài hát đã phá vỡ các bảng xếp hạng ở Mỹ, Anh và nhiều nơi khác trên thế giới, và sự nổi tiếng sau đó trên khắp thế giới không thể được cường điệu hóa. Ngoài ra, vào năm 2009, phiên bản phim truyền hình Glee của bài hát đã làm rất tốt. Trong số nhiều giai điệu khác trong danh sách này, bài hát này là một yêu thích của Gold Rock. Bon Jovi 6. "Wanted Dead or Alive" - Bon Jovi (1987)Ca sĩ chính Jon Bon Jovi ngưỡng mộ các anh hùng của Old West, ngay cả những người chống anh hùng hoặc ngoài vòng pháp luật, mà anh ta ví như những người đi du lịch khắp đất nước, sống cuộc sống hoang dã ở tất cả các thị trấn và thành phố nơi họ biểu diễn. Vì vậy, anh ấy và Richie Sambora đã viết bài hát Want Wanted Dead or Alive, anh ấy đã trở thành Bon Jovi tựa Anthem. Được phát hành trong album, Slippery Khi Wet, Hồi Wanted Dead hay Alive, cùng với Livin 'trên một lời cầu nguyện và không bao giờ nói lời tạm biệt Người độc thân. Không tệ cho Bon Jovi, một ban nhạc kim loại tóc! Ban nhạc The Beatles 5. "Hey Jude" - Beatles (1968)Động lực cho bài hát này là Paul McCartney đã viết nó cho Julian, con trai của John Lennon, sau khi John đã đệ đơn ly hôn với Cynthia và tấn công một mối tình lãng mạn với Yoko Ono. Paul cảm thấy tiếc cho trẻ em trong những ngôi nhà tan vỡ, bạn biết không? Điều buồn cười là, John nghĩ bài hát là về anh ấy! Dù sao, đĩa đơn kéo dài bảy phút, dài cho thời gian và ai có thể quên được coda trong bốn phút, dàn nhạc? Nhân tiện, Hey Hey Jude, là đĩa đơn đầu tiên được sản xuất bởi Apple Records; Nó cũng ở vị trí số một trên các bảng xếp hạng của Hoa Kỳ trong chín tuần, đứng đầu tất cả các đĩa đơn khác của Beatles; Và vào năm 2013, Billboard đã đặt tên cho nó là bài hát hay thứ mười từ trước đến nay.
Lynyrd Skynyrd 4. "Freebird" - Lynyrd Skynyrd (1973)Free Freebird, một bản ballad quyền lực của Lynyrd Skynyrd, đã nhanh chóng trở thành một tác phẩm kinh điển của Rock and Roll, đặc biệt là solo guitar ba phần dài của nó vào cuối giai điệu. Được phát hành dưới dạng duy nhất và cũng là phiên bản dài hơn trong album, Free Freebird đã trở thành bài hát đặc trưng của ban nhạc và thường được phát vào cuối mỗi lần xuất hiện buổi hòa nhạc, kéo dài đến 14 phút, cho hoặc nhận. Bản thân nhóm đã tăng lên vị trí số 3 trên guitar thế giới 100 bản guitar lớn nhất. Thật thú vị, bài hát này được dành riêng cho Duane Allman và Berry Oakley, các thành viên của Allman Brothers đã chết trong các vụ tai nạn xe máy vào đầu những năm 1970, và sau đó trở thành những người tự do.
Đội hình ban đầu của những viên đá lăn 3. Tôi có thể nhận được sự hài lòng của người Viking " - Rolling Stones (1965)Đôi khi những bài hát hay nhất có những cú liếm đơn giản nhất. Tay guitar Keith Richards đã tạo ra cây đàn guitar chính trong sự hài lòng của Hồi, một đoạn riff ba nốt nhạc chơi với Gibson Fuzzbox, khiến cho cây đàn guitar giống như một chiếc saxophone, mà Richards hy vọng sẽ thay thế nó vào một lúc nào đó - nhưng các nhà sản xuất cho biết không có cách nào Jose. Dù sao, bài hát được trình diễn trực tiếp lần đầu tiên trên Shindig !, Một chương trình truyền hình Mỹ mà mọi thứ được trình diễn trực tiếp. Bạn phải yêu nó! Nhiều người bùng nổ có lẽ nhớ đã xem chương trình đáng nhớ này. Không có gì đáng ngạc nhiên, tạp chí Rolling Stone đã chọn sự hài lòng của Cameron #2 trong danh sách 500 bài hát hay nhất mọi thời đại của nó.
Led Zeppelin 2. "Stairway to Heaven" - Led Zeppelin (1971)Hầu hết các bài hát trong danh sách này đều là người độc thân, nhưng ít nhất là lúc đầu, bài này không phải là người. Này, Zep didn làm những người độc thân! Tuy nhiên, Atlantic Records đã phát hành nó như một đĩa đơn quảng cáo vào năm 1972. Xuất hiện trên album thứ tư của Led Zeppelin, Hồi Stairway to Heaven, là một bài hát trong ba phần, mỗi phần tăng về nhịp độ và âm lượng, cho đến khi sấm sét, được nhấn mạnh bởi guitarist Jimmy Page orgasmic Trills, và sau đó giai điệu dần dần biến mất với một coda âm thanh. Giai điệu ngoạn mục này đã được chọn là #3 trên VH1, 100 bài hát rock tuyệt vời nhất được biên soạn vào năm 2000. Tình cờ, ban nhạc rock Spirit tuyên bố nó đã tạo ra bài hát Riff đặc trưng của bài hát, nhưng Spirit đã mất đi vụ kiện vi phạm bản quyền vào năm 2017. Nữ hoàng 1. "Rhapsody Bohemian" - Nữ hoàng (1975)Bohemian Bohemian Rhapsody là một ví dụ điển hình của những năm 1970. Được viết bởi giọng ca/nghệ sĩ piano Freddy Mercury và được trình diễn bởi Nữ hoàng, bài hát là một bộ sáu phút, bao gồm một đoạn văn, của tất cả mọi thứ, và nhiều thay đổi khóa và nhịp độ, và có thể là bản gốc nhất trong tất cả các bài hát trong danh sách xuất sắc này này . Không có gì đáng ngạc nhiên, sau khi được phát hành, Hồi Bohemian Rhapsody, đã đạt được bảng xếp hạng đơn của Vương quốc Anh, bán hơn chín triệu bản và cũng đá vào Mỹ. Đáng kinh ngạc, bài hát đã được phát hành lại vào năm 1992, sau cái chết của Sao Thủy, và đã làm gần như trước đây. Sau đó, vào năm 2004, Hồi Bohemian Rhapsody, được giới thiệu vào Hội trường danh vọng Grammy. Bài hát tuyệt vời này là một ví dụ điển hình của phạm vi biểu cảm đáng kinh ngạc trong Rock and Roll! Hỏi & ĐápCâu hỏi: Ai là nhóm nhạc rock tốt nhất? Who is the best rock group? Trả lời: The Beatles, tất nhiên. The Beatles, of course. Câu hỏi: Rock n roll "Bohemian Rhapsody" có phải không? Is "Bohemian Rhapsody" rock n roll? Trả lời: Có, tôi chắc chắn rằng hầu hết mọi người đều coi đó là rock and roll. Yes, I'm sure most people consider it rock and roll. Câu hỏi: Bạn đã gần như chọn một bài hát của Bill Haley và Sao chổi cho danh sách các bài hát rock cổ điển này? Did you almost pick a song by Bill Haley and the Comets for this list of classic rock songs? Trả lời: Tôi gần như chọn "Rock quanh đồng hồ", một giai điệu nhạc rock cổ điển từ những năm 1950. I almost picked "Rock Around the Clock," a classic rock tune from the 1950s. Câu hỏi: "Đêm Hard Days" là bài hát Beatles được xếp hạng hàng đầu? Is "Hard Days Night" the top-rated Beatles song? Trả lời: "Đêm ngày khó khăn" chắc chắn là một trong những đĩa đơn bán chạy nhất cho The Beatles. "Hard Days Night" is definitely one of the highest selling singles for the Beatles. Câu hỏi: Có phải bài hát của Buddy Holly "Đó sẽ là ngày" không xứng đáng với Top 25? Is the Buddy Holly song "That'll Be the Day" not worthy of top 25? Trả lời: Nó không xứng đáng. Nhưng tôi gần như đã chọn Bill Haley và "Rock quanh ngày" của sao chổi. It's not worthy. But I almost picked Bill Haley and the Comet's "Rock Around the Clock." Câu hỏi: Tại sao Nirvana trong một danh sách nhạc rock cổ điển? Why is Nirvana in a classic rock list? Trả lời: Như tôi đã nói trong phần giới thiệu, tất cả các giai điệu rock cổ điển này đã được phát hành trước năm 2000, có vẻ cổ điển đối với tôi. As I stated in the introduction, all of these classic rock tunes were released before 2000, which seems classic to me. Câu hỏi: Bạn sẽ đặt ở đâu là La La Bamba, bởi Ritchie Valens trong một danh sách? Where would you put “La Bamba” by Ritchie Valens in a list? Trả lời: Tôi sẽ đặt "La Bamba", chắc chắn là một giai điệu rất phổ biến, ở đâu đó trong top 100 nhưng tôi không chắc chắn ở đâu. I would put "La Bamba," definitely a very popular tune, somewhere in the top 100 but I'm not sure where. Câu hỏi: Ngay cả một trong những bài hát của Buddy Holly, bạn có quên anh ấy không? Not even one of Buddy Holly's songs, did you forget him? Trả lời: Buddy Holly chắc chắn đã sản xuất một số giai điệu rất hay, nhưng tôi nghĩ anh ấy đã chết tốt trước khi đạt được những năm sáng tác bài hát chính của mình. Buddy Holly definitely produced some very good tunes, but I think he died well before hitting his prime songwriting years. © 2017 Kelley Marks Ông Diff vào ngày 23 tháng 7 năm 2020: on July 23, 2020: Beatles được đánh giá. Lotta White Guys. Hmmm những gì BLM sẽ nghĩ rằng. Del-Del vào ngày 10 tháng 6 năm 2020: on June 10, 2020: Tại sao Jailhouse Rock không ở vị trí số một? Và tại sao mỗi ban nhạc rock n roll với các thành viên trông giống John Lennon và không có sự độc đáo nào được đặt trên đỉnh chó săn? Vì tình yêu của lẽ thường! Vui lòng thay đổi danh sách này Roi Kelly vào ngày 20 tháng 2 năm 2020: on February 20, 2020: Âm nhạc này rất hay và khá dễ nghe, nhưng nó là âm nhạc cho quần chúng Kelley Marks (tác giả) từ Sacramento, California vào ngày 02 tháng 2 năm 2020: from Sacramento, California on February 02, 2020: Cảm ơn vì nhận xét, Kelly Ann Christensen! Tôi thực sự rất thích viết bài viết này; Giao thông đã rất tuyệt, và nó thậm chí còn tốt hơn khi tôi thêm nhiều bài hát vào nó, tạo ra những gì có thể được gọi là một trung tâm hoành tráng! ... Kelly Ann Christensen từ Overland Park, Hạt Johnson, Kansas vào ngày 01 tháng 2 năm 2020: from Overland Park, Johnson County, Kansas on February 01, 2020: Thật là một bộ sưu tập các bức ảnh. Có vẻ rất buồn cười khi thấy một số hình ảnh cũ này, và các phong cách trong thời trang vào thời điểm đó - tóc và quần áo. Cảm ơn vì làn đường bộ nhớ. Tôi rất thích bài viết của bạn. Kelley Marks (tác giả) từ Sacramento, California vào ngày 19 tháng 11 năm 2019: from Sacramento, California on November 19, 2019: Cảm ơn vì nhận xét, Wesman Todd Shaw! Trong trường hợp bạn quan tâm, tôi sẽ đưa các khoản tiền của Dixie vào bài viết của tôi về các ban nhạc rock miền Nam hay nhất; Và tôi có thể đưa Steve Morse vào danh sách các nghệ sĩ guitar rock cổ điển hay nhất mà bạn có thể thấy. Đối với những đội hình hiện tại của các ban nhạc rock cổ điển, tôi nghĩ rằng nhiều người ít hơn so với các ban nhạc cống nạp. Dù sao đi nữa, bạn biết không? Sau!... Wesman Todd Shaw từ Kaufman, Texas vào ngày 17 tháng 11 năm 2019: from Kaufman, Texas on November 17, 2019: Kiểm soát hành trình là tuyệt vời, nhưng thức ăn cho mèo là thứ dixie fave của tôi. Tôi đã thấy Steve Morse sống một lần, nhưng không phải với những người đi, và tôi không biết mình sẽ gặp anh ta. Tôi đã đến buổi hòa nhạc này với Lynyrd Skynyrd và Deep Purple. Không ban nhạc nào có bất cứ điều gì như đội hình ban đầu. Vì vậy, dù sao, tôi đang xem Deep Purple, và tôi đang nghĩ, Chúa ơi, rằng nghệ sĩ guitar là một kẻ xấu! Đó là ai? Vì vậy, tôi tiến gần hơn đến mặt trận, và tôi nhận ra rằng tôi đang nhìn vào Steve Morse, tay guitar Dixie thu hút. Kelley Marks (tác giả) từ Sacramento, California vào ngày 17 tháng 11 năm 2019: from Sacramento, California on November 17, 2019: Này, Chris Nowak, cảm ơn vì đã để lại tất cả các ý kiến! Dù sao, ít nhất, có lẽ tôi sẽ thêm các khoản tiền của Dixie vào danh sách các ban nhạc rock miền Nam tốt nhất của tôi. Tôi đã quên chúng. Và tôi chắc chắn sẽ kiểm tra "Kiểm soát hành trình." Và, liên quan đến danh sách đặc biệt này, những bài hát này có rất nhiều phát radio; Đó không phải là những giai điệu tối nghĩa mà ít người có thể nghe thấy. Nếu không, tôi sẽ đặt một số bài hát khác nhau trên đó. Sau!... Christopher Nowak vào ngày 17 tháng 11 năm 2019: on November 17, 2019: Kiểm soát hành trình của Dixie Dregs !! Tôi nhớ đã phiên âm bài hát này cho hai nhóm mà tôi đã chơi trong những năm 1980. Christopher Nowak vào ngày 14 tháng 11 năm 2019: on November 14, 2019: Bàn tay miễn phí của người khổng lồ nhẹ nhàng !! Christopher Nowak vào ngày 13 tháng 11 năm 2019: on November 13, 2019: Tôi không nghĩ rằng nhiều bài hát trong số này là các bài hát rock and roll "True" (hầu hết chỉ là pop/rock) vì vậy tôi sẽ đưa ra mục yêu thích của mình: 1: Châu Phi (Toto). 2: Bạn có tin vào tình yêu? (Huey Lewis và tin tức). 3: Mẹ của Stacy (đài phun nước của Wayne). 4: Giấc mơ trở thành sự thật (Ghost Frozen). Karin G vào ngày 15 tháng 6 năm 2019: on June 15, 2019: Đã ngây ngất khi thấy Bohemian Rhapsody ở vị trí số 1, khi tôi đi qua danh sách, tôi đã bắt đầu bị mắc kẹt trong cổ họng, không nhìn thấy Nữ hoàng. A La Freddie Mercury. Khi tôi tiếp tục cuộn và lên #1? Tôi cho ra có !! Họ rất xứng đáng với nó. Camillo C. Vào ngày 10 tháng 6 năm 2019: on June 10, 2019: Được rồi vậy tại sao Crazy Train, War Pigs, hoang tưởng, Thần kim loại, Ngày học và Blitzkrieg Bop không có ở đó. Giống như có ai thích âm nhạc nữa không? Dennis vào ngày 04 tháng 6 năm 2019: on June 04, 2019: Elton ở đâu ??? Kelley Marks (tác giả) từ Sacramento, California vào ngày 03 tháng 5 năm 2019: from Sacramento, California on May 03, 2019: Các chàng trai Beach có nên có một bài hát trong danh sách này - "Đừng lo lắng em yêu", "Tôi đi xung quanh", "Wendy" hay cái gì khác? Xin vui lòng cho tôi biết bạn đã đặt cái nào trên nó, được chứ? ... Notaro vào ngày 25 tháng 4 năm 2019: on April 25, 2019: Những danh sách này gần như không thể làm được 2, nhưng bạn đã làm tốt, tôi không hiểu làm thế nào sự hài lòng có thể rất cao, những viên đá có ít nhất một chục bài hát hay hơn ... Gimme Shelter. Brian vào ngày 21 tháng 4 năm 2019: on April 21, 2019: Trở lại màu đen nên cao hơn sau đó. Đó dễ dàng là một bài hát top 10 mọi thời đại Bernie vào ngày 08 tháng 2 năm 2019: on February 08, 2019: Danh sách tuyệt vời cho đến khi bạn lên #1. Âm nhạc thực sự nhảm nhí. Rắc rối là, bất cứ ai có một ounce đánh giá cao âm nhạc thực sự xuất hiện như một người ưu tú bởi vì, bất ngờ ngạc nhiên rất nhiều người thực sự thích Nữ hoàng. Điều đó chỉ chứng minh rằng "sự phổ biến" có nghĩa là shit. Hoặc để đặt nó một cách khác, phần lớn mọi người thực sự chỉ có hương vị trung bình (định nghĩa "trung bình" ... duh), thật không may, không giúp bạn tách lúa mì ra khỏi chaff. Jorge Saenz vào ngày 10 tháng 10 năm 2018: on October 10, 2018: Một điều rõ ràng, bất cứ ai lập danh sách này đều có rất ít kiến thức về Rock'n Roll là ... một sự lãng phí thời gian theo quan điểm của tôi, Kosmo Kelley vào ngày 16 tháng 9 năm 2018: on September 16, 2018: Được rồi, Tessa, âm nhạc dường như là một trong nhiều tài năng của bạn - không chỉ viết, Jeez! Dù sao, nhiều người nghĩ rằng âm nhạc đương đại, pop hoặc rock, đặc biệt, chủ yếu là tào lao. Nhưng có vẻ như nhạc rock cổ điển ít nhất là một chút tốt hơn, mặc dù ý kiến của tôi chắc chắn là thiên vị. Và hãy nhớ rằng, tôi cũng yêu thích nhạc jazz, điều mà hầu hết mọi người sẽ nói chắc chắn không phải là rác. Dù sao đi nữa, âm nhạc trải qua các chu kỳ, vì vậy có lẽ Rock sẽ trở thành cổ điển trở lại. Sau!... Tessa Schlesinger vào ngày 14 tháng 9 năm 2018: on September 14, 2018: Tôi luôn rất bối rối khi tôi muốn nghe nhạc rock và nhạc không thể giải thích được nhất thế giới. Khi xu hướng bắt đầu - giữa những năm 60 - tôi ghét nó. Đến năm 1969, tôi đã tắt âm nhạc nổi tiếng. Mid 70, tôi đã hoàn toàn tắt. Với rất ít ngoại lệ (nữ hoàng, người, v.v.) Tôi không thích âm nhạc hiện đại. Nó có thể sử dụng được phần lớn. Có ba chuỗi cho âm nhạc - hòa âm, nhịp điệu và melody. Trong âm nhạc trước sự ra đời của các ban nhạc hiện đại, hai trong số họ sẽ ở trong nền và một người sẽ đi đầu. Âm nhạc hôm nay phát tất cả chúng ở cùng một tập. Các ban nhạc như Queen và ai là ngoại lệ. Ngoài ra, nhịp điệu từng là hằng số. Đó là 3/4, 2/4, 4/4, 7/8 hoặc 5/8, và nó sẽ giữ được phần này. Các ban nhạc hôm nay sẽ bắt đầu WTH 3/4, chuyển sang 2/4, sau đó đột nhiên chuyển sang 7/8. Điều này có nghĩa là nó không thể thực sự nhảy tới. Một ngoại lệ là West Coast Swing (điều này hoàn toàn ghét) Vậy tại sao mọi người lắng nghe? Nó phải làm với sóng não. Hầu hết mọi người hoạt động trong beta. Càng nhiều sóng não và ít có trật tự hơn (và càng nhanh), càng dễ nghe âm thanh vô tổ chức. Một người như tôi, người hoạt động ở Alpha, thấy âm nhạc rất bất hòa và rất đau khổ. Kosmo Kelley vào ngày 14 tháng 9 năm 2018: on September 14, 2018: Cảm ơn vì nhận xét, Tessa Schlesinger. Bạn đúng - hầu hết những bản hit này không phải là những giai điệu "có thể nhảy", điều này không có ý nghĩa gì tôi cho rằng, bởi vì Rock được tạo ra để nhảy trở lại vào những năm 1950. Chuyện gì đã xảy ra? ... Nghệ thuật, tôi đoán. Còn gì nữa? ... Tessa Schlesinger vào ngày 13 tháng 9 năm 2018: on September 13, 2018: Tôi nhảy Jitterbug, Lindy Hop, Jive và Rock 'n Roll, bạn không thể nhảy những điệu nhảy đó cho những bài hát này. Họ đều là những bài hát mà một điệu nhảy mà một người nhảy theo cách một người nhảy trong các câu lạc bộ. Hank vào ngày 15 tháng 8 năm 2018: on August 15, 2018: Meatloaf - Paradise by the Dashboard Light? Casper vào ngày 09 tháng 8 năm 2018: on August 09, 2018: Không có gì từ Meatloaf? Kosmo Kelley vào ngày 08 tháng 1 năm 2018: on January 08, 2018: Cảm ơn vì nhận xét, Vicki Wood! Tôi đã có rất nhiều niềm vui khi viết danh sách này, một vụ nổ từ quá khứ, bạn biết không? Sau! Vicki Wood từ Eldon, Missouri vào ngày 06 tháng 1 năm 2018: from Eldon, Missouri on January 06, 2018: Đồng ý về khá nhiều tất cả của nó. Angel Guzman từ Joliet, Illinois vào ngày 18 tháng 12 năm 2017: from Joliet, Illinois on December 18, 2017: Danh sách phát hay. Kelley Marks (tác giả) từ Sacramento, California vào ngày 28 tháng 11 năm 2017: from Sacramento, California on November 28, 2017: Cảm ơn vì nhận xét, Mary Wickison. Mọi người đều có sở thích riêng về âm nhạc và của tôi là nhạc rock, jazz và cổ điển, theo thứ tự đó. Sau! Mary Wickison từ Hoa Kỳ vào ngày 27 tháng 11 năm 2017: from USA on November 27, 2017: Bạn đã tìm thấy một số hình ảnh tuyệt vời để đi với các bài hát. Có quá nhiều lựa chọn. Tôi sẽ thừa nhận rằng tôi đã không nghe thấy một số trong số này nhưng chồng tôi sẽ biết tất cả chúng. Thị hiếu khác nhau trong âm nhạc và khoảng cách 10 tuổi. Pat Mills từ East Chicago, Indiana vào ngày 26 tháng 11 năm 2017: from East Chicago, Indiana on November 26, 2017: Tôi cho rằng đó chỉ là một khoảng cách thế hệ, nhưng tôi sẽ không bao gồm hầu hết các bài hát của thập niên 80 mà bạn đã làm. Tôi đã bao gồm các bài hát như thế hệ của tôi, sự tôn trọng, những gì tôi nói, và giống như một hòn đá lăn. Danh sách này chỉ cho thấy Rock có rất nhiều tác phẩm kinh điển. Bài hát rock số 1 mọi thời đại là gì?Bài hát rock vĩ đại nhất từng có.. 1) Led Zeppelin - Cầu thang lên thiên đường. .... 2) Nữ hoàng - Bohemian Rhapsody. .... 3) Lynyrd Skynyrd - Chim miễn phí. .... 4) Tím đậm - Khói trên mặt nước. .... 5) Pink Floyd - Dệt thoải mái. .... 6) Led Zeppelin - Kashmir. .... 7) Rainbow - Stargazer. .... 8) Miễn phí - tất cả ngay bây giờ .. 10 bài hát rock hàng đầu hiện nay là gì?Đá hoạt động.. Đầu hàng.Godsmack.BMG .. Nhiều hơn máy móc.Bush.BMG .. Một trong những ngày đó.Ozzy Osbourne.Sử thi.. Tippa lưỡi của tôi.Ớt ớt đỏ.Warner .. Những điều tồi tệ.Tôi thắng thế.Không sợ hãi/Concord .. Viền.BLINK 182.Columbia .. Giọng nói trong đầu tôi.RƠI NGƯỢC.Epitaph .. Này bạn.BỊ LÀM PHIỀN.Reprise/Warner .. Bài hát rock and roll được yêu cầu nhiều nhất là gì?Các bài hát rock cổ điển được yêu cầu nhiều nhất.. Không gian kỳ quặc.. Vẫn điên sau khi tất cả những năm này.. Rối tung lên màu xanh .. Dày như một viên gạch .. Vũ công bé nhỏ.. Đi bộ Renee .. Chúng ta là những nhà vô địch.. Một màu trắng nhạt.. 40 bài hát rock hàng đầu hiện nay là gì?Top 40 bài hát rock của Mỹ.. 1 Jelly Roll - Con trai của một tội nhân.Mua từ iTunes $ 1,29 .. 2 Fleetwood Mac - ở khắp mọi nơi.Mua từ iTunes $ 1,29 .. 3 Không có quyết tâm & vua Kayla - Nụ hôn từ một bông hồng..... 4 Bị xáo trộn - Đừng nói với tôi (Feat. ... 5 Nói chuyện - Chạy xuống Sao Hỏa..... 6 ROGER WATERS - TUYỆT VỜI TUYỆT VỜI 2022. .... 7 Nickelback - San Quentin..... 8 bị xáo trộn - hey bạn .. |
